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¡Bienvenidos al Museo de la Testa de LosPetitFellas

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El Museo de la Testa de LosPetitFellas abre sus puertas (virtuales) y revela los recuerdos de su cancionero.

Son días para dejarse llevar por la música y perderse en esos misterios que al fin dejan de serlo. LosPetitFellas deciden acompañarnos a la distancia creando un espacio virtual para compartir memorias detrás de sus canciones.

Con el Museo de la Testa comparten una serie de piezas dignas de una sala del museo de la música latinoamericana, que todos necesitamos.  A través de redes y desde los primeros días de la cuarentena, comienza a contar la historia de cómo comenzó a crearse “El Club de la Resistencia”.

De la construcción de Historias Mínimas al universo de Formas para Perderse o I.D.E.A.S, el proyecto evolucionó y cobró la fuerza necesaria para hacer los que se les diera la gana. Siempre obedeciendo al espíritu de una canción.

Fotografias y videos del archivo personal ilustran cada memoria. Entre recuerdos de cómo nacen las canciones, la manera en que creció musicalmente, los acordes o elementos sonoros que las sostienen, son parte vital para darle una nueva escucha a “Simpática Fiesta”, “Brindo” o “Conticinio”.

Cómplices del estudio, ilustradores, compañeros de escena musical y más comparten ese momento en que su camino se cruzó con LosPetitFellas.

Descubre la video instalación que crearon para “Suspense” y “Volveré Mamá” con el nuevo sentido que cobra en estos días desde casa.

Con más de 30 piezas en la colección del museo, compartimos algunas de ellas y atentos que cada día (para acompañar la cuarentena) comparten una nueva historia.

 

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El Museo de la Testa, 🧠. . Memorias en tiempo de cuarentena: “El Club de la Resistencia, 🏴‍☠️”. . Invitado @spanesso10. . 🔥 #ElMuseodelaTesta

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Hoy en el Museo de la Testa: Sálvate Tú, 🧠💡🕯. . Invitado @nicolaifella. Paz y café para todos. . #ElMuseodelaTesta

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Siempre son las 11:50 pm. . El Museo de la Testa. ¡Domingo con entrada libre! Pásele. 🎈 . #ElMuseodelaTesta

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Yo a ti TE MUSEO, 🎈. . . Hoy ‘Los Verbos’ en “El Museo de la Testa”. Ya vienen lo bueno, 🔴. . Invitado especial @danielpedrozza. ¡Paz para la semana!

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SignosFM #721 Las horas pasan

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#SignosFM El pasar de las horas inspira a diversas canciones y a este episodio con música de Juniors del Gueto, El Shirota, Robot, Vaya Futuro, LosPetitFellas y más.

Al momento de crear una canción, probablemente la hora en la que se creo influye en su ritmo, su título o incluso el momento del día en que puedes escucharla.

Eso nos pasó con la siguientes canciones que mencionan en su título o dentro de la canción, una hora específica del día. Exploramos por José Ramón de Robot, Otro Paso a la Locura de Nanpa Básico, Tips para ir de Viaje de Vaya Futuro o Programaton de Zoé. 

Acá la lista de canciones de este episodio: 

“La Sociedad de la Medianoche” de Juniors del Gueto 

“Tres de la Mañana” de El Shirota 

“4 a.M.” de Robot

“4:20” de Nanpa Básico

“6 AM” de Alvaro Diaz

“6 AM” de Vaya Futuro

“10 A.M.” de Zoé 

“12:30” de Emmanuel Horvilleur

“9:16 P.M.” de Jean Loup

“11:50 P.M.” de LosPetitFellas

 

SignosFM #714 LosPetitFellas y Signos al Día

en Podcast por

#SignosFM En este episodio para ponernos al día, recibimos la visita sorpresa de Nicolai Fella para descubrir más de “Candela Muchacha” de LosPetitFellas. Además, escuchamos música nueva de Biznaga, Pirámides y Buscabulla.

Por la mañana, llegó un mensaje inesperado a la cuenta de SignosFM vía Instagram. Era Nicolai Fella compartiendo que estaba de visita en la Ciudad de México y quería compartir más del sencillo “Candela Muchacha” y de los días creando el nuevo sencillo de LosPetitFellas. 

En este episodio charlamos con él sobre el mensaje por compartir de esta canción y la manera de contrarrestar el caos a través de la música.

Además descubrimos los nuevos sencillos de Biznaga con “El Último Capítulo”, de Buscabulla con “NTE” y “Ruinas” parte del disco Presentes Oblicuos de Pirámides (la banda de Monterrey).  

“¡Candela, Candela! ¡QUE QUEMA Y QUE SALVA!”, escucha lo nuevo de LosPetitFellas

en Noticias por

“Candela Muchacha” es una canción para llenar de fuego y luz la llegada del próximo disco de LosPetitFellas.

“El disco va sobre la luz, así que vamos al fuego. ¡Y desde donde podemos y nos corresponde intentemos hacerlo gigante! Hasta que su calor cure el frío que se mete en los huesos. Puto frío”, así presentan LosPetitFellas a “Candela Muchacha”, cuarto adelanto del disco 2020 que están por revelar.

Al ritmo de un boogaloo muy al estilo de LosPetitFellas, crean el retrato de una mujer poderosa libre y en busca de respeto. Una vez más trabajaron en la producción con Mosty, fue grabada por Kiko Castro en los estudios de Audiovisión.

“Candela Mujer” es una canción “Por la mamá, por las hermanas y los amores; por las amigas que han estado desde siempre, a ti que apenas un par de semanas! Por la abuela que nos crío, la tía, las amigas que admiramos y respetamos.  Los rostros que aun falta que amemos. Las mujeres que nos rodean y nos dan tanta alegría”, complementan el mensaje de la canción, con una nota que dejaron en su canal de YouTube al compartir la canción.

El videoclip fue rodado en Nueva York por Paloma Valencia y en él la protagonista de la historia es una mujer que le da vida a Candela, rodeada por más mujeres. “Va bien acompañada y tiene unas ideas muy bonitas. La facilidad de que no queremos a la banda en el clip. Nueva York y a rodar. Lo grabó en cinta Super 16 MM, con coreografía, tras un concepto”, comparte la banda.

En estos días donde el movimiento feminista es vital en América Latina, LosPetitFellas comparten el siguiente mensaje:

“Acá a la vez una disculpa, desde el individuo por las veces que hemos sido imbéciles, sabiéndolo o no. ¡Por tardar y seguir naturalizando cosas, por ser tercos y no querer reaprendernos, repensarnos! Rápido, espabila. Tenemos mucho por corregir y algunos ni siquiera lo están pensando. Es momento de ser mejores, vamos. ¡TODOS!”

Necesarios los días de repensar los actos que naturalizan conductas y compartir una visión cálida sobre las mujeres, tal como lo hace “Candela Muchacha”.

Descubre más de esta canción y las novedades de LosPetitFellas a través de redes.

 

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Signos Vitales 2019: Nuestros momentos

en Podcast por

El 2019 dejó emocionantes canciones y discos que se suman a nuestras vidas. Celebramos a esos días de música con esta entrega de los #SignosVitales y los momentos para recordar.

Cuando una canción, recuerdo de concierto o la impresión ante la primera escucha de un disco se queda en tu vida, sabes que nunca más dejará de ser parte de ella.

Una de las tantas razones para celebrar a los #SignosVitales 2019 del andar musical iberoamericano, radica en la idea de creer que vivimos una de sus mejores épocas.

Romper fronteras musicales y físicas, ser conscientes de la realidad que se vive y plasmar emociones dentro de las canciones es uno de los tantos triunfos que habitan en este compilado de 30 proyectos que lo lograron.

De la manera en que llegaron a nuestras vidas y compartimos con ustedes, así el orden y último viaje del 2019 para recordar los grandes momentos que nos dejó este ciclo y cierre de década.

Explora por la lista de canciones de SignosFM con Nuestros Momentos, escucha el podcast y conoce más de las canciones.

Camilo Séptimo (CDMX, México. 23 de enero) 

Tanto esperamos / Muchos años luz / Viajamos”. Con las primeras tres frases de una canción como “Contacto”Camilo Séptimo reflejaba todos los sueños, años de trabajo, las atmósferas que los llevaron a construir un sonido y una conexión única con sus escuchas. 

Fue la canción perfecta para comenzar la travesía que construyeron para su primer concierto en el Auditorio Nacional.

Desde la salida de su primer sencillo hasta el arribo del disco Navegantes, pasaron alrededor de cinco años. En ese periodo de tiempo construyeron su propio mundo donde el mensaje de amor, paz y evolución es el que reina y comparten.

El Shirota (Edo. Méx. México. 8 de febrero)

La distorsión y la furia en cada nota o palabra que se plasma en la música de El Shirota, provoca un efecto hipnótico en cualquier lugar donde se escuche. Desde su primer EP hasta enfrentarse por primera vez a un sencillo como “Carreta Furacão”, revelan una oleada de capas sonoras para perderse entre ellas.

Cuando esa dosis necesitaba una recarga, El Shirota sorprendió con “Tarde/Temprano”. Este es el segundo sencillo del 2019 y una pista más para intentar descifrar qué dicta el tiempo para el proyecto que comenzó Ignacio Gómez, hace seis años.

Cupido (Madrid, España. 14 de febrero)

La búsqueda para expresar los diversos sentimientos que provoca el efecto de estar enamorado es el espíritu que une a los mundos de Solo Astra y Pimp Flaco en Cupido.

“Nos dimos cuenta que la música urbana y el pop están más cerca de lo que parecen. A raíz de eso probamos y hablamos de hacer un tema. Ese primer tema fue ‘No Sabes Mentir’ y pensamos ‘¡Qué guapo ha salido! ¿Por qué no montamos Cupido?’ ”, esos son los primeros recuerdos de Luichi Boy para comenzar a crear Cupido y que compartió con SignosFM en un enlace hasta Madrid.

A las 00:00 hrs. del 14 de febrero, revelaron su amor al mundo con su disco debut Préstame un Sentimiento. Un chocolate, la luz tenue, estar en cama y abrazar a lo que tengas a la mano son la clave para dejarte llevar por la montaña rusa de emociones encapsuladas en sus ocho canciones.

Entrevista Cupido en SignosFM

Desmemoriados (CDMX, México. 15 de febrero)

Desde el 2016 dieron las primeras señales de vida de una especie de súper grupo al unir a Rata y Xnayer (Austin TV), Josué Ortiz (Vicente Gayo) y Héctor Fematt (Canseco). Músicos y amigos de una generación en la que la bandera de la independencia reinaba, deciden crear nuevas canciones bajo el nombre de Desmemoriados.

El 15 de febrero del 2019 revelaron su primer disco homónimo con canciones sumamente emocionales, acompañadas por las atmósferas que crean dos guitarras, bajo y batería. Entre historias de amor y desamor de una relación, tu ex banda o de la ciudad, las canciones de Desmemoriados se convertirán en tuyas.

Usted Señalemelo (Mendoza, Argentina. 1 de marzo)

La época de oro creativa de Mendoza provoca la exploración natural de su panorama musical. Uno de los proyectos más brillantes de la generación que se está construyendo es Usted Señalemelo, que desde el 2012 utilizan el estudio de grabación como un laboratorio para experimentar con los sonidos e historias.

En el 2019 dieron la primera señal de un próximo disco con la canción “Pastizal”. Las armonías en sus voces, la atmósfera que se crea entre las guitarras, sintetizadores, metales y el ritmo que remite por un instante a la identidad latinoamericana, provocan soñar con la gran tercera colección de canciones.

Entrevista Usted Señalemelo en SignosFM

Carolina Durante (Madrid, España. primer sencillo: 8 de marzo)

En un periodo de 17 meses (y contando), demostraron ser una de las bandas para darle voz a una generación que no tiene respuestas ante el futuro. De la ironía y emociones que eso puede generar, en abril del 2019 sorprendieron con su primer largaduración: Carolina Durante.

Con el respaldo de un primer disco construyeron un universo para entender cómo se vive el amor en los tiempos de Instagram, ir por el último paseo a un parque, crear un viaje a la infancia, conocer la vida desde la perspectiva de un perro o ese instante en que confiesas que no tienes idea de cómo volver a sentir algo. De momentos de distorsión y poder, fácilmente llegan a momentos melódicos y emocionales.

Todos esos elementos son las razones para que el cuarteto madrileño se apodere de cada escenario al que se sube. 

La Casa Azul (Barcelona, España. 22 de marzo)

En la vida nada se comparará con la experiencia catártica que significa escuchar por primera vez en la vida esa canción que te acompañó para sanar heridas o  para no sentirte solo en el mundo. No importa cuánto tiempo pasó, si fueron 20, cinco o dos años: todos sabíamos que el 5 de diciembre del 2019 llegaríamos a “El Momento Más Feliz” y hacer realidad las emociones de esa primera escucha en vivo.

Sí, la fecha prometida para ver por primera vez en México a La Casa Azul nos llevó al universo que construyó Guille Milkyway. Un mago de la canción pop que sabe mover la fibra más sensible de los sentimientos hasta la explosión de movimientos para olvidar las penas. Después de años para procesar el poder de su música, con el lanzamiento del disco La Gran Esfera, Guille vive la época más luminosa del proyecto.

Entrevista La Casa Azul en SignosFM

Rubio (Santiago, Chile. Visita a México: marzo)

Tras intensos meses de gira por diversos puntos de Latinoamérica y Europa, Fran Straube revela la primera canción inédita tras el lanzamiento de su primer LP: Pez.

“Pájaro Azul” es la canción para descubrir una nueva dimensión del proyecto Rubio y su mente como compositora y la sensibilidad para crear diversas atmósferas y emociones.

“ ‘Pájaro Azul’ (es una) canción inspirada en la nostalgia como compañera . Creo que todos llevamos un pájaro azul dentro.

El mío está aquí observando y entra en profundidad por cada rincón de mi ser y me dice que confíe… Les comparto con mi corazón abierto en esta canción”, compartió Fran Straube en redes, el día del estreno del sencillo.

Entrevista y sesión con Rubio en SignosFM

Girl Ultra (Monterrey, México. Primer sencillo: 11 de abril)

Ella, tú y yo… ¿Y tú cuál de los tres eres?”, esa es la pregunta que lanza Girl Ultra para presentar la primera canción de de uno de los discos más emocionantes del año: Nuevos Aires. Piensa bien en la elección del personaje que eres en la historia de una traición amorosa.

Esta es una espina que tuve que sacar para poder seguir escribiendo sobre el amor”, comparte Mariana de Miguel (Sí, Girl Ultra) sobre ese momento en que creó su nuevo sencillo “Ella Tú y Yo”, la dolorosa situación que plantea al descubrir que “Tú” dejó que “Ella” entrará en sus vida.

Las noches de composición en compañía de su teclado y una mac, crecieron y sumó más personas al proyecto musical.

Phynx, Alan Ortiz y Adrian Be son los productores de la canción y en la música se sumaron Alejandro Chapa (Bajo), Sammi Mendoza (Bateria), Sergio Ponce (Guitarra) y Marian Ruzzi (Teclado). Girl Ultra se involucró en la mezcla de la canción y seguramente es quien le da el toque de melancolía que ronda en cada nota.

Cala Vento (Alt Empordà, España. 24 de abril)

Encapsular emociones, ideas y recuerdos en forma de canciones es una de las conexiones más poderosas para construir puentes y comunidades. Ese es el poder detrás de Balanceo, el tercer disco en la historia de Cala Vento, el dúo para hacer catarsis en cualquier formato en que se les escuche.

Enfrentarse a un tercer disco, probablemente sea uno de los retos más inquietantes para una banda. Es el instante para mantener la esencia, pero transformar y no caer ante la trampa de una fórmula.

Desde el primer momento en que Joan Delgado (bateria y voz) y Aleix Turon (guitarra y voz) salen a escena con “Un Buen Año”, descubres la naturaleza y el grado de exploración sonora por la que te llevarán. Los primeros instantes de una sesión al aire libre, la intervención de los metales y el poder que ya es parte del ADN de su sonido, se complementa para gritarle al mundo y celebrar: “Un buen año lleno de amor, lleno de todo lo que nunca tuve”.

Entrevista con Cala Vento en SignosFM

Los Punsetes (Madrid, España. Primer sencillo: 30 de abril)

No eres de fiar si no haces algo mal / No eres de los míos si no la puedes cagar”. Con esas dos frases, Los Punsetes crean un himno para defender el derecho a cagarla y escupir una verdad en la cara ante todos aquellos seres “perfectos” y la superioridad moral que les da ese estado mental.

Pasaron dos años para descubrir una canción con la característica esencia de Los Punsetes. Entre ese canto a la imperfección humana, una nueva manera de Ariadna Paniagua para encarar al micrófono y el sello sonoro de guitarras rasposas, más la velocidad del bajo y batería, desatan un sentimiento natural de euforia total.

Siempre celebraremos cada lanzamiento de Los Punsetes porque representan la voz de una generación (o al menos ya casi dos) soltando verdades incomodas y necesarias.

Alemán (CDMX, México. 20 de abril)

Cuando Alemán sube al escenario todo vibra. Siempre hace la declaración sobre la llegada de “El Patrón” o una de las mentes más poderosas para reinventar la manera de contar y escuchar historias y de apoderarse de la atención de todos.

Miles de voces tratan de seguir sus rimas y algunos lo consiguen porque desmenuzaron de principio a fin un disco emblema como Eclipse. Al menos dos generaciones son testigo de la fuerza de cada uno de sus pasos, rodeado de grandes amigos como Yoga Fire o Muelas de Gallo, los invitados de la noche.

Sin duda, Aleman es uno de los nombres más importante para el hip hop y rap iberoamericano actual, después de ser parte de giras por España, Chile y sus presentación en Lollapalloza o cerrar el año en el corazón de la Ciudad de México: el Zócalo.

Juan Ingaramo (Córdoba, Argentina. 3 de mayo)

Sí, 2019 es el año de Juan Ingaramo. El gran ciclo que vive con el disco Best Seller, canciones inéditas que reveló en estos meses, llenos totales en diversos escenarios argentinos y una nominación al Latin Grammy, son solo algunos de los grandes logros.

Más allá de esos reconocimientos, lo importante es que el compositor cordobés tiene el disco que siempre soñó: “La variable principal del disco es la libertad, haciendo lo que nos dé la gana… Conviven muchos ritmos y colores dentro del disco y es lo que más me atrae del disco”.

Desde Best Seller y su más reciente sencillo “Cuartefunk”, Juan Ingaramo tiene algo claro: la intuición y la fuerza de las canciones son clave en su andar musical. “Todo es resultado de la intuición y esa otra parte no racional que da objetivos determinados… Son las ganas de crear música y tocar”.

Entrevista Juan Ingaramo en SignosFM

Elsa y Elmar (Bucaramanga, Colombia. 17 de mayo)

“Las relaciones son difíciles, complicadas y a veces dolorosas, y toma tiempo curar. Este disco habla del proceso de quebrarse y renacer con una identidad más pura.

Musicalmente quise explorar desde ritmos bailables hasta baladas más tradicionales y acústicas en las que grabé piano y voz de manera simultánea. Honestamente, amo la diversidad. Puedo escuchar desde Tame Impala hasta Selena en la misma tarde”, esas eran las primeras palabras de Elsa y Elmar para dejarnos entrar a la dimensión de Eres Diamante.

Después de dos años, su segundo largaduración se hizo realidad. Consolidándose como una de las voces femeninas más hipnóticas de Latinoamérica, Elsa y Elmar transmite emociones y se perfila para tener un brillante 2020. Más brillante que el gran 2019.

Pedropiedra (Santiago, Chile. 17 de mayo)

El imaginario de Pedropiedra tiene una nueva historia y reencuentro con esas primeras composiciones para comenzar un camino en la música. Todo ello gracias a una canción como “Amar en Silencio”.

En palabras de Pedropiedra, esta primera canción es “un collage, entre vivencias reales y fantasías adolescentes, cosas que vi o creí ver, mezcladas con recuerdos borrosos, pero potentes, de mis primeros enamoramientos”.

Pedro creó un cuento rap de una entrañable historia sobre la magia de ese primer flechazo de amor. Todo parte de la afición religiosa de la madre de un chico. Cada domingo ella lo llevaba a misa, el lugar donde vio a “Una niña hermosa con vestido celeste”“Sus ojos eran más celestes que su vestido/ tan celestes que hasta eran casi blanquecinos”, narra en la canción sobre ese momento en que surge el amor.

LosPetitFellas (Bogotá, Colombia. 24 de mayo)

En el 2017, LosPetitFellas crearon un lugar para encontrarse a sí mismo a través de una colección de canciones, realidades, historias, momentos de esperanza e incertidumbres que se construyen en este presente.

 Formas para Perderse o I.D.E.A.S es el lugar y disco con el que exploraban por diversas sonoridades, emociones y apuestas para ser uno de los proyectos más brillantes del panorama musical colombiano.

Solo hay una persona que te puede salvar en este mundo: Tú. Esa es la esencia que ronda en “Sálvate Tú”, la primera llamada para encontrarnos en un futuro cercano con una nueva colección de canciones de LosPetitFellas.

Entrevista LosPetitFellas en SignosFM

Porter (Guadalajara, México. 24 de mayo)

La historia que Porter escribe dio la primera señal con Las Batallas del Tiempo, cuatro canciones en la que las emociones, experiencias de vida y el enfoque en el ser humano, son el eje de todo.

Representando las batallas internas y externas que existen entre las relaciones humanas, llega el momento de enfrentarse a “Hombre Máquina”, un discurso a nivel de letra que encara a todos aquellos que prefieren no vivir en la realidad y se indiferentes a lo que sucede.

El transcurso del tiempo nos llevó a una de las canciones más conmovedoras de la historia de Porter: “Cuando Lloro”. Canción con las emociones a flor de piel que se transforma de un abrazo orgánico hasta la saturación en sintetizadores.

“Y cuando lloro

No es por nomás

Tan solo imploro verte llegar

Y cuando lloro

No es por nomás

Tan solo imploro verte llegar”.

Entrevista Porter en SignosFM

Telekrimen (CDMX, México. 28 de junio)

En los días en que arda la ciudad, el disco Culto a lo Imbécil de Telekrimen será la banda sonora. Este es uno de los proyectos sobrevivientes ante las injusticias que se viven diario y la incertidumbre de vivir ante los días en los que la esperanza y el futuro se diluyen ante nosotros.

El garage habita en su ADN y lo transforman en la atmósfera para gritar y crear historias como “Jeremías” o “Magia Negra”. Momento para combatir la indiferencia es lo que se necesita en estos días y enfrentarte a la terapia llamada Culto a lo Imbécil , nos lleva a encarar ese panorama.

Entrevita Telekrimen en SignosFM

Colectivo Da Silva (Granada, España. Julio)

De Granada para el mundo, un grupo de siete amigos decidió comenzar la historia de Colectivo Da Silva y el primer portal para entrar a su mundo: Vacaciones. El pop de guitarras es el ADN musical de canciones como “Marina d’Or”, “Parque Ciencias” o “Crush”.

Para explorar por otras dimensiones desde la psicodelia o instantes que remiten a la densidad del trap, atrapan con “Alas para Volar” ft. Chico Blanco y “Nena, Ven a Por Eso”, una especie de homenaje a La Zowi.

Vacaciones es un disco que imaginamos en vivo y dentro de los mejores festivales del verano español y porque no comenzar a imaginar el primer contacto con otras latitudes. Verlos en vivo en Madrid nos dejó con esa emoción. 

WOS (Buenos Aires, Argentina. Primer sencillo: 9 de agosto)

El poder de las canciones del disco CARAVANA cobra una dimensión distinta cuando se sube al escenario. WOS tiene a los cómplices perfectos para llevar todas esas sonoridades y poder de su palabra, a la realidad: Natasha Lucorvich en el bajo, Guille Salort en la batería, Francisco Azorai en los teclados y Ca7riel en la guitarra.

CARAVANA de WOS es un reflejo de la resistencia ante días de incertidumbre y necesidad de generar comunidad a través de la música.Valentín y cada una de las palabras que expresa lo tienen claro.

Es el capitán del barco que está generando una comunidad. Necesaria en estos días donde la unidad y el cambio de mentalidad son la esperanza para cambiar el entorno que nos rodea.

Enjambre (Zacatecas, México. 6 de septiembre)

Entre los últimos destellos con el ciclo del disco Imperfecto Extraño y una intensa gira, Enjambre da la luminosa primera señal de su séptimo álbum con “Relámpago”. Con la primera escucha es evidente el poder sonoro con el que regresarán y el momento en que la música dicta.

Desde las atmósferas y el grado de psicodelia que existe en el disco Imperfecto Extraño, todo llega al punto máximo (hasta ahora) con este nuevo sencillo. En su estructura, la distorsión del bajo de Rafa Navejas, voz de Luis Humberto Navejas y Julián Navejas en los sintetizadores, cobran un papel protagónico. La guitarra de Javier Mejía y Ángel Sánchez en la batería marcan la velocidad perfecta para el voltaje de la canción.

Entrevista Enjambre en SignosFM

León Benavente (Madrid, España. 13 de septiembre)

in apenas mirarse entre sí los músicos tocaban como uno solo, en un estado de puro descubrimiento. Se desasían limpiamente para luego acoplarse, se cerraban y abrían, levantaban y bajaban las cejas. Se apoyaban entre sí y luego se destejían, se levantaban y huían, y se acosaban el uno al otro y ascendían como nubes y descendían como olas”.

En las palabras de la escritora Anne CarsonLeón Benavente encontró una fotografía que los define y consigue analizar como una de las bandas más poderosas del 2019 español. Los años de ser cómplices dentro y fuera de los escenarios son la clave para crear uno de los discos para cuestionar la realidad de aquellos que se atreven a escucharlo. 

Desde hace tres discos, dicta la tradición que un ciclo de tres años separa a las canciones que compilan el presente y pasado de Eduardo Baos, Abraham Boba, Luis Rodríguez y César Verdú. En septiembre revelaron Vamos a Volvernos Locos, palabras que cobran un sentido al escuchar cada una de las 10 canciones que le dan alma a su tercer largaduración. 

Entrevista León Benavente en SignosFM

Camellos (Madrid, España. 4 de octubre)

“Aquí está el poder de las canciones. Simple y llanamente: Camellos es una banda de canciones. De esas que te invitan a corear sus estribillos hasta quedarte sin aliento (“Yo a tu edad, tenía tu edad”, cantan en “Arroz con cosas”, premio instantáneo a la letra lapa del año). De esas que te aprendes al dedillo lo que cantan, lo que cuentan.

Storytellers de andar por casa, songwriters de barrio, Camellos también nos tienen prendados de sus historias. Tan costumbristas como coyunturales, sus composiciones son el fiel reflejo de nuestro día a día”, esa es la emoción detrás al encontrarte en el camino a esta banda madrileña y lo refleja perfecto su sello Limbo Starr.

No es una locura imaginar la conexión que podrían tener con México, incluso haciendo guiño en una canción como “Pesadilla en el Hotel”, una de las canciones con la que entramos a la dimensión de su segundo largaduración Calle para Siempre.

Conociendo Rusia (Buenos Aires, Argentina. 4 de octubre)

Mateo Sujatovich es la mente detrás de Conociendo Rusia, su faceta como solista después de ser parte de diversos proyectos. Al fin encontró su voz e identidad sonora con el lanzamiento del disco Cabildo y Juramento.

El poder de una canción como “Cabildo y Juramento” impacta desde el primer momento en que suena en el nuevo disco y como la elegida para abrir el set en vivo.

La conexión con la gran banda que construyó para este disco se traslada al escenario. Entre ser un “Loco en el Desierto” hoy es consciente de lo que necesita cada canción desde “30 Años” o “Bruja de Barracas”.

Heredero del cancionero argentino, defiende a la perfección cada uno de sus futuros clásicos.

Entrevista Conociendo Rusia en SignosFM

Simón Campusano (Santiago, Chile. 11 de octubre)

Brillo: “Una canción que habla sobre salir a andar en patineta y caerse, pero que no es más que un pretexto para hablar sobre el pudor, la vergüenza o la humillación como algo más trascendental, e incluso necesario”.

Las lecciones tras caer (de una patineta, en una situación real o imaginaria) es el punto de inspiración para “Brillo”, canción para descubrir más de la faceta en solitario de Simón Campusano.

El vocalista y guitarrista de Niños del Cerroexplora por las posibilidades de su voz, lírica y una atmósfera que quisieras fuera el pavimento, ante un inminente choque con él.

Entre la tranquilidad de su voz y una guitarra acústica, siempre existe un grado de ruido que va creciendo hasta ser el protagonista de la caída en el abismo.

Entrevista Simón en SignosFM

El Columpio Asesino (Pamplona, España. 11 de octubre)

Tras una pausa en las actividades dentro y fuera de los escenarios, en el 2018 El Columpio Asesino regresó tras los rumores de una posible separación. Desde ese momento solo esperábamos la noticia de futuras nuevas canciones o un disco.

Dejándose llevar por la cadencia de los sintetizadores, bajo, batería y delicada presencia del sonido de una trompeta, crean la atmósfera perfecta para explotar en la pista de baile. Más allá de observar el lado audiovisual de este nuevo sencillo, esa es la vibra que mantiene y demuestra el lado sonora más luminoso.

Ana Tijoux (Santiago, Chile. 28 de octubre)

La poderosa y necesaria voz de Ana Tijoux vibró en nuestras mentes con una canción como “Cacerolazo”. El complejo panorama social y politico que vive Chile necesitaba una canción como esta:

“Quema, despierta renuncia piñera

Por la alameda es nuestra la moneda

Cuchara de palos frente a tus balazos

Y al toque de queda, cacerolazo.

No son 30 pesos, son 30 años

La constitución y los perdonazos

Con puño y cuchara frente al aparato

Y a todo el estado, cacerolazo”

Alex Anwandter (Santiago, Chile. 1 de noviembre)

Dentro de la búsqueda musical de Alex Anwandter siempre está presente reflejar una visión de las problemáticas que comparte una comunidad. Desde canciones como “Latinoamericana”, “Cómo Puedes Vivir Contigo Mismo?” “Manifiesto” y “Cordillera” exploramos por su postura e ideal sobre lo personal es lo político.

Conectado con su realidad y el complejo panorama social y político de Chile, Alex Anwandter escribió y trasladó al estudio una nueva canción: “Paco Vampiro”. El abuso de poder de los carabineros en las marchas, la salida del ejército a las calles o el toque de queda para reprimir y controlar, inspiran momentos para alzar la voz a través de la música.

“Escribí esta canción hace unos días, con mucha rabia por la represión que hemos vivido, pero también mucho amor para todxs lxs que siguen luchando”, es el mensaje que compartió en redes al revelar este canto con poderosas frases.

San Pascualito Rey (CDMX, México. 1 de noviembre)

Desde el principio era muy claro que este debería ser el primer sencillo, no sólo porque fue una de las primeras canciones que montamos, sino porque es un tema con mucho dinamismo y mucho poder. Al terminar todo el disco, no había duda: el mensaje sigue siendo: aquí estamos… y lo volveríamos a hacer”.

Esas son las palabras de Pascual Reyes para describir la naturaleza de “Aventar”, la primera señal para descubrir en un futuro no muy lejano Animanecia, el sexto disco en la historia de San Pascualito Rey.

Las primeras frases del sencillo “Aventar” representan a ese presente de San Pascualito Rey en el que están dispuestos a todo: arriesgar, dar canciones desde el alma y salir a defenderlas en cualquier escenario.

Entrevista San Pascualito Rey en SignosFM

CA7RIEL y Paco Amoroso (Buenos Aires, Argentina. 1 de noviembre)

Sí, pasó un año del lanzamiento de su primera canción juntos y es innegable la química que logran juntos. Dinamita pura en escena con canciones que reflejan esos días de incertidumbre y emotividad.

Es la dupla que no sabes que necesitabas en tu vida, hasta que los ves en vivo y quieres que todo estalle de una sola vez.

Sin estar atados a género y aprovechando su amistad de años, cerraron el 2019 de la mejor manera: ante un sold out en el Estadio Obras de Buenos Aires.

El Mató a un Policía Motorizado (La Plata, Argentina. 6 de diciembre)

Llevarnos a una nueva dimensión parecía difícil, pero El Mató tiene la magia de hacer eso y más. Para cerrar un fantástico año por Iberoamérica y el cierre del ciclo para La Síntesis O’ Konor revelaron la nueva vida de canciones como “Excálibur”, “La Noche Eterna” o “El Tesoro”, gracias a la colección denominada como La Otra Dimensión.

En este disco exploramos por dos canciones inéditas: “Buscando Más Allá” y “El Perro”. Las dos se crearon en los días de La Síntesis, pero que no fueron parte. Con la esperanza, de buscar más allá de lo que han creado, en diciembre regalaron más del universo El Mató.

“¡Que el tiempo se encargue de tardar en que acabe!”: La noche con final abierto de The Guadaloops, LosPetitFellas y Contra Marín en el Lunario

en Signos Vitales por

La hermandad musical de The Guadaloops, LosPetitFellas y Kontra Marín marcó una noche con final abierto y emociones que dejaron cada una de las canciones que tocaron el escenario del Lunario.

Por una noche, el Lunario del Auditorio Nacional se convirtió en ese lugar ideal que existe en el imaginario de LosPetitFellas: el “Sputnik”. “¡Murga y celebración! Quien no lo ve no lo cuenta. Sputnik presenta en función hoy a: ¡La banda en vivo y de vuelta!”, narran y emocionan con una de las canciones que tiene vida de himno y descubrimos en el disco Formas Para Perderse o I.D.E.A.S que lanzaron en el 2017.

Dos años después, al fin regresaron a la Ciudad de México para compartir escenario con The Guadaloops y proyecto que es cercano a las sonoridades e ideales de la banda bogotana. Factores perfectos para asegurar una gran noche.

Durante una de sus fechas en Guatemala, The Guadaloops conocieron a Kontra Marín, una de las promesas de la escena urbana del país vecino. Recordaremos al Lunario por ser uno de los primeros escenarios que lo recibió en México.

Ante lo que sucede en un lugar como el Sputnik, apostamos que uno de los pasajes de esa canción define a las emociones previas del guatemalteco, antes de salir al escenario: “Tengo un motín organizado en la mitad del vientre. Nos tiembla todo pero sonrientes”. Para que ese nerviosismo quedará fuera de su mente, decidió comenzar con una perfecta declaración de principios: “Casi”.

“Casi lo logro

A pesar del peso que traigo en mis hombros

Casi lo logro

Veo como en el espejo me transformo”

Por 10 años Kontra Marín deja fragmentos de su vida en diversas canciones. Desde aquellos pasajes de Kontratiempos a su más reciente disco Kontra Todos eligió las perfectas para comenzar a crear un lazo musical con el público mexicano con cada una de las sonrisas y emociones que dejó el escenario.

 

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Entre la ansiedad por ver una vez más el acto en vivo de LosPetitFellas sobre el escenario, la noción del tiempo se fue. La manera de distraerse ante los minutos de retraso llegó en voz de una chica gritando “Fellas” y provocando que todos se unieran a ella.

Las luces del Lunario se apagaron y mutó para convertirse en ese lugar. El momento de hacer realidad las líneas que dicta “Sputnik”:

“¡Ebrios de alegría por la vida y el placer

De tener esta fiesta y volverlos a ver!

¡Murga y celebración!

Quien no lo ve no lo cuenta.

Sputnik presenta en función hoy a: ¡La banda en vivo y de vuelta!”

Era el momento de ver a estos cinco en acción: Nicolai Fella, Sebastián Panesso, César Henao, Nene y Daniel Pedroza, amigo de la vida que decide compartir su vida a través de la música.

Dispuestos a celebrar la vida y compartir con el público, “Simpática Fiesta” tomó los sentidos de todos aquellos que esperaban ver a este colectivo colombiano. Para trasladar la energía del escenario al otro lado del público, Nicolai se bajó de la tarima y cruzó la valla para hacer estallar esa dosis de energía.

En segundos, toda esa espera para verlos en vivo quedó atrás y dio paso a la libertad de cantar con ellos una necesaria frase como “Antes de morir necesito una fiesta” o darle esa primera escucha en vivo en la CDMX a “Sálvate Tú”.

“Sálvate tú

Sobre todo de ti, amén y salud

Salva tu espíritu, tu lado bueno, tu luz, tu groove

Tu infinitud

Sálvate tú

Que yo vine a dejar en la cancha todo por amor al groove”

Esa canción es la primera señal del futuro disco de LosPetitFellas, una de esas grandes declaraciones para lucha ante la incertidumbre que nos deja el mundo día a día.

Sí, Latinoamérica está en llamas, vive momentos de cambios y reclamos necesarios. Sin dejar de lado ese sentimiento que une a una parte del continente, lanzaron una de sus canciones más incisivas: “Polyrics”

“Te quieren manchar el espíritu y además endeudar la cabeza.

Quien se supone que cuida de ti, sabe abusar de su fuerza.

¡Dicta un orden superior que todo bien y a sí se encabeza!”

Ondeando banderas negras con el logo de la banda, luces que viene y van, con uno de los instantes sonoros más potentes de LosPetitFellas soltaron esas palabras que incomodan ante la indiferencia, que es el peor enemigo. Tras ese instante de poder, le hicieron honor a uno de los himnos que tristemente une al continente: “Gimme the Power” de Molotov. El único cover que han hecho y merecía sonar en esa especial noche.

Tras ese momento de catarsis y sacar la furia por un momento, llegó el momento de recuperarnos con las canciones perfectas para suspirar y hacer declaraciones de otro factor que salva vidas: el amor, como lo demuestran con “Los Verbos” y “Rock N’ Love”. Tracks unidos por ese sentimiento y puente entre Historias Mínimas y Formas Para Perderse.

El final estaba cerca, pero quedaban tres sorpresas más. “Solo Hay Una Forma de Saberlo (On n On)”, de ahora en adelante será recordada como la canción para quitarse la playera, despojarse de toda vergüenza y disfrutar del hecho de estar en vivo disfrutando de LosPetitFellas.

Una de las sorpresas de la noche y de las últimas semanas fue el lanzamiento de “¿Qué Nos Pasó?”, el tercer adelanto que revelan de su futuro disco. Ese guiño a Fania All Stars, una salsa que cuenta una triste historia perfecta para dejar todos los demonios en la pista de baile del Sputnik.

Tras el baile, llegó el momento de un hasta luego con “Suspense”, la canción para dejar un final abierto con la intensa y poderosa relación de LosPetitFellas con el público mexicano, que se coronó con una histórica fecha después de una semana con El Trato Tour.

El Trato que entre todos es que para el próximo concierto de LosPetitFellas llevaremos a una (o más) persona para que descubra la celebración a estar vivos que existe en un concierto de una de las bandas colombianas más emocionantes de la década.

 

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El tercer y último acto de la noche llegó desde el momento para plantearnos ideas sobre “La Teoría de la Felicidad”, esa canción que parecer ser el hilo conductor del próximo disco de The Guadaloops.

“Tantas veces lo esperaste, tantas veces lo perdí. Y ahora que esta en tus manos, no dejes de sonreír”

La primavera esos recuerdos que quedan en una canción como “Cada Que es Abril”, conecta con el pasado, presente y futuro de uno de los proyectos más ambiciosos para generar emociones. La dualidad de voces entre Fermín, Franco y Berni, las atmósferas que crea Ferdinand y el poder en las percusiones de Sami Mendoza hacen de este colectivo de amigos y músicos, uno de los más hipnóticos.

La evolución entre cada canción que revelan desde De Locos y Monstruos hasta el encuentro de una historia como la del EP La Viuda se traslada al escenario y la complicidad tan fuerte que tienen con sus escuchas. Franco y su teatralidad cambia la intención de cada canción elegida: de “Cornelia” y el cierre perfecto para recordar que “Nunca es Tarde”.

Además, se dieron el chance de estrenar una canción del futuro disco y darle un momento especial al tema “Caoscrito”. La puesta en escena, la escenografía y la iluminación cálida le dieron un entorno íntimo al concierto de cierre de gira de The Guadaloops. Un año y días después, regresaron a un escenario tan especial para la banda.

Antes de terminar, Franco tomó un instante para agradecer a LosPetitFellas y Kontra Marín por acompañarlos en una de esas noches que no quieres olvidar.

La Teoría de la Felicidad que plantean en fugaces momentos de las canciones que escuchamos a lo largo del trayecto, se convierten en los recuerdos que quedan de un concierto para celebrar la hermandad musical de estos proyectos latinoamericanos.

¡Brindemos por más noches en el Sputnik! Ese lugar al que queremos regresar y descubrir más grandes momentos de estas bandas.

 

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¿Qué nos pasará con la próxima gira de LosPetitFellas en México?

en Conciertos por

LosPetitFellas regresan a México con una gran gira y  nuevas canciones en forma de una peculiar pregunta: Escucha su nuevo sencillo ¿Qué Nos Pasó?

“En uno de esos rincones del recuerdo empezó esta canción que ahora es de ustedes, entre todos quizás se alivia un poco el peso y más ligeros, bailamos. Es una salsa, de las que cuenta una historia triste sobre música para gozar. ¡Bailen entonces, amigos! BAILEN. ¡Como si de eso dependiera!”.

En el momento en que una canción deja de ser de LosPetitFellas para ser parte del mundo, comparten cómo nació su nuevo sencillo “¿Qué Nos Pasó?”. Este es el tercer sencillo que revelan del futuro tercer disco de la banda bogotana.

La producción de la canción estuvo a cargo de Sebastian Panesso, guitarrista de la banda y una de las mentes que mejor conoce y guía el sonido al que querían llegar con esta especie de salsa.  La grabaron con Kiko Castro en los estudios de Audiovisión en Bogotá.

“¿Qué Nos Pasó” sale una semana antes de comenzar una intensa gira por México que arranca en el Festival Coordenada en Guadalajara y terminará en el Lunario del Auditorio Nacional de la Ciudad de México.

Las historias que narran, en voz de Nicolai Fella siempre despiertan alguna emoción. En este caso los recuerdos que desencadena una pregunta como ¿Qué Nos Pasó?, es la protagonista de poderosas frases.

“Si así te extraño sobrio, imagina cómo lo hago ebrio”, es la primera gran escena que deja la canción en nuestra mente hasta encontrarse con una poderosa y casi final súplica: “¡Oye mujer! No me olvides, ni te olvides que de ti yo no me olvido. Ni despierto y dormido”.

Con esa dosis de inspiración y escenas que deja la canción, la complementan de manera audiovisual. Bajo la dirección de Hugo Rubiano, el cómplice de LosPetitFellas para crearle otros universos a sus canciones, desarrollan la historia de un solitario atado a los recuerdos en medio de una boda.

Además de hacer el guión del video, por unos instantes LosPetitFellas son los protagonistas de la boda y dan una dimensión de cómo sonará en vivo “¿Qué Nos Pasó?”.

A los amores increíbles que ya no están, GRACIAS. ¡Por el todo y por la nada! Seguimos vivos, dando patadas”, esas es la dedicatoria de este nuevo sencillo.

Del 18 al 26 de octubre estarán de gira en México, con los días para cerrar el ciclo con el disco Formas Para Perderse o I.D.E.A.S, presentarlo en el país y comentar una nueva etapa con las canciones “Sálvate Tú”, “Volveré Mamá” y “¿Qué Nos Pasó?”.

Te compartimos los detalles de la gira de LosPetitFellas con The Guadaloops y los sencillos que revelaron hasta el momento.

Boletos LosPetitFellas y The Guadaloops Lunario del Auditorio Nacional

 

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Para los días de caos y locura, escucha el antídoto que crearon LosPetitFellas

en Noticias/Signos para compartir por

“Sálvate Tú” de LosPetitFellas es el antídoto ante los tiempos de caos y locura. Y sí, el primer sencillo de un futuro disco.

En el 2017, LosPetitFellas crearon un lugar para encontrarse a sí mismo a través de una colección de canciones, realidades, historias, momentos de esperanza e incertidumbres que se construyen en este presente.

 Formas para Perderse o I.D.E.A.S es el lugar y disco con el que exploraban por diversas sonoridades, emociones y apuestas para ser uno de los proyectos más brillantes del panorama musical colombiano. Llegaron al grado de estar nominados en la categoría “Mejor Nuevo Artista” en la edición 2018 de los Latin Grammy

El punto de partida de ese ciclo fue “Suspense” y todo cerró con “Polyrics”, canciones que comparten un mensaje: el valor del presente y el caos o locura que se puede desatar en cualquier momento. Justo la parte audiovisual del último sencillo demostraba ese instante en que la vida te patea y no existe humanidad que te salve

Solo hay una persona que te puede salvar en este mundo: Tú. Esa es la esencia que ronda en “Sálvate Tú”, la primera llamada para encontrarnos en un futuro cercano con una nueva colección de canciones de LosPetitFellas.

“Sálvate Tú

Sobre todo de ti.

Amen y salud.

Salva tu espíritu, tu lado bueno, tu luz, tu groove”

Son las primeras frases que suelta Nicolai Fella entre una atmósfera en la que apuestan por sonidos más orgánicos entre el funk y arreglos de vientos y bajo sumamente poderosos. Para esta canción contaron con la producción de Mosty, reconocido por trabajar con J Balvin en sus últimos discos. La grabación fue de Kiko Castro en El Alto Estudio.

Este sencillo llega con su lado audiovisual bajo la dirección de Hugo Rubiano. En esta ocasión parece contarnos qué pasa en el día después de Marco (todos somos Marco) tras la golpiza que recibió en “Polyrics”. Las personas que habitan en él, son sus salvadoras y refugio ante la caída.

Solo tres semanas después, sorprenden con un sencillo más para imaginar el futuro disco. “Volveré, Mamá” es la canción y petición para que alguien los proteja de todo: una canción que Nicolai Fella escribió a su madre.

Con el gran ciclo que experimentaron con Formas para Perderse o I.D.E.A.S se avecina uno nuevo bajo los ideales de serle fiel a lo que son y el futuro que quieren construir.

Para octubre serán parte del Festival Coordenada en Guadalajara y seguramente será el punto de partida para la visita por más puntos de Latinoamérica.

Te compartimos la serie de videos que conectan al imaginario audiovisual que crearon LosPetitfellas con más cómplices.

Telebit y LosPetitFellas le dan una nueva vida a “Ciegos Corazones”

en Conciertos/Noticias/Signos para compartir por

A unos días de una de sus presentaciones más importantes, Telebit colabora con LosPetitFellas para que “Ciegos Corazones” cobre una nueva dimensión.

En pleno 20 de julio, Día de la Independencia de Colombia, Telebit y LosPetitFellas unen sus fuerzas para darle un nuevo significado a “Ciegos Corazones”, una de las canciones más importantes en la historia de Telebit.

Desde el 2017 y primera entrada al universo que propone Telebit con su disco homónimo (Ciegos Corazones), esta canción se convirtió en un canto contra la indiferencia y señalar el mal que tanto nos hace como humanidad.

A ese levantar la voz ahora suman la guitarra de Sebastián Panesso, que irrumpe en plena canción en compañía con el poderoso mensaje en palabras de Nicolai Fella.

Para este lanzamiento estrenaron un especial video en el escala de grises donde vemos a diversas personas con los ojos vendados. Todo ello hasta el momento en que Nicolai Fella tira un panorama de la realidad colombiana (la cual encaja perfecto con diversas latitudes latinoamericanas).

Después, Daniel Acosta y Nicolai establecen un dialogo esperanzador para la canción, que consiste en darle una respuesta a las preguntas que entabló Telebit en la canción:

“¿Para qué las voces?

Para decir lo que no dijo el que se fue.

¿Para qué ilusiones?

Si siempre hay esperanza en el alma de aquel que cree.

¿Para qué canciones?

Quizás afuera alguno necesita fe.

¿Para qué razones?

Para ti, mantente en pie.”

Todo termina con el discurso que dio el periodista y activista colombiano Jaime Garzón (asesinado en 1999, considerado como un caso de crimen de Estado)

“ … Si ustedes los jóvenes no asumen la dirección de su propio país, ¡nadie va a venir a salvarlos! ¡nadie! ¡nadie! Tenemos una posición cómoda e individual ante la vida. Cada ciudadano tiene derecho a pelear contra ese estado y sin embargo seguimos rindiendo tributo y un respeto a esa clase alta dueña del poder…”

Esta nueva llamada contra la indiferencia llega a unos días de la presentación más importante de Telebit en su natal Bogotá: El Ritual de la Montaña en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo.

El próximo viernes 27 de julio tienes una cita con Telebit, en un concierto en el que crearon nuevas versiones de sus canciones y contarán con invitados especiales (probablemente esta canción suene en vivo ese día).

Con más de siete años de crear música, dan un paso más en su carrera. Aún hay boletos disponible y te compartimos el link y el sencillo disponible en Spotify.

Boletos

 

“Los Verbos” y el autosabotaje: los protagonistas del nuevo video de LosPetitFellas

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Una de las canciones más escuchadas del disco Formas Para Perderse o I.D.E.A.S de LosPetitFellas merecía una gran historia audiovisual.

Solo han pasado siete meses desde el lanzamiento de Formas Para Perderse o I.D.E.A.S, el segundo disco en la historia de LosPetitFellas. Durante ese tiempo, una de las canciones que se posicionó dentro de las favoritas de sus escuchas fue “Los Verbos”. O al menos esa son las cifras que existen en su top 10 de Spotify.

La realidad es que nadie se puede resistir a la frase “¡Hoy quiero todos los verbos si son contigo!”, la primera parte de una historia que termina con un “3: 27 a.m y vuelvo solo a mi cuarto de hotel”. La canción en la que muchos arrojan sus frustraciones o desamores, todo en compañía de LosPetitFellas.

La trama que existe en la canción es perfecta para llevarla a un plano audiovisual, el cual nace de la idea original de la banda y la dirección de Hugo Rubiano.

Un taxi por las calles de Bogotá, una pareja lo aborda y se convierte en un especial rincón para encarnar lo que Nicolai Fella narra. Los protagonistas son los actores Manuel José Chávez y Ana Dávila, quienes detienen el tiempo al lanzar la pregunta: ¿Vienes conmigo ahora o nos volvemos a ver de viejos?

Desde ese momento unos subtítulos determinan la historia con un final en el que el autosabotaje es el único ganador.

Nada más universal que un beso, bacano contarlo así. Además, dándole el carácter de ser posiblemente, el último beso. Es un tema de amor y desamor a la vez; cada uno es consecuencia del otro”, esa es la idea que desató todo el concepto del video y que Nicolai comparte a través de la nota de prensa.

No sabemos si esta historia continuará, pero lo que sí es verdad es el momento de reencontrarse con esas formas para perderse a través de las diversas y ambiciosas canciones que hay en lo más reciente de LosPetitFellas.

Aún esperamos más presentaciones del disco en vivo en Colombia o otras puntos de Latinoamerica, pero mientras el tiempo pasa, también puedes darle un vistazo al video de Sólo Hay Una Forma De Saberlo (On n On).

Además de escuchar la gran versión acústica que estrenan:

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