SONIDOS DE IBEROAMÉRICA

Tag archive

Los Prisioneros

SignosFM #907 Signos al Día 220321

en Podcast por

#SignosFM Tantas canciones y noticias nos reúnen en este episodio para charlar sobre ellas. Nuevas canciones de Delaporte, Miranda!, Dromedarios Mágicos, la nueva serie de Los Prisioneros y más.

Nunca es tarde para seguir descubriendo las novedades de la música iberoamericana. Nuevas canciones o dimensiones a través de los videos, Dromedarios Mágicos, Delaporte o ACTY siempre encuentran la manera de emocionar.

Desde el anuncio de una nueva serie de Los Prisioneros, la reedición de un disco clave para Dënver y algunos festivales virtuales y reales, escucha estas y más noticias en ese podcast.

Acá la lista de canciones y todos los detalles:

“Abducción en el Puente de la Romera” de ACTY y Emi Bahamonde de Sexores

“La Voz de los ‘80” de Los Prisioneros

“El Volcán” de Delaporte y Belako

“Pa-ra-ti” de Ely Guerra

“Por Amar al Amor” de Miranda!

“800 Vueltas Envolventes” de Juan Mango

“Diane Keaton” de Dënver

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida por dënver (@losdenver)

“Futurism” de Helado Negro

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida por Helado Negro (@heladonegro)

“En la Hora Mágica” de Gener

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida por G E N E R (@genervlc)

“Las Horas” de Dromedarios Mágicos

“Un Blues en la Penumbra” de Tere Estrada

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida por Tere Estrada (@sirenas07)

“Nunca Me Voy a Transformar En Ti” de Caifanes

SignosFM El ADN de Los Prisioneros en los nuevos días

en Signos Vitales por

#SignosFM En este episodio de celebramos el legado musical de Los Prisioneros y los 30 años del disco Corazones. Diversas voces se unen para compartir más del ADN de la banda en los nuevos días. 

¿Alguna vez te has preguntado cómo sería la historia de la música chilena y latinoamericana, si Los Prisioneros nunca hubieran existido? Es inimaginable. El pasado 20 de mayo, el disco Corazones cumplió 30 años y fue uno de los momentos clave para crear canciones con emoción y sonidos pop. 

El músico y productor Gonzalo Yáñez encabezó el proyecto  para darle una nueva vida a una canción como “Tren al Sur” y convocó a grandes amigos para grabarla. 

Además, la voces de Entrópica y Diego Ridolfi de Fármacos comparten más de la importancia del disco Corazones para crear música. Ana Tijoux y Diego Lorenzini comparten más del contexto social chileno de los últimos días y la importancia de una canción como “El Baile de los Que Sobran” para tomar las calles y uno de los himnos de las protestas.

Escucha este episodio de #CápsulaDelTiempo en #SignosFM. 

Momentos memorables que dejó La Cumbre del Rock Chileno

en Noticias por

El regreso de La Cumbre del Rock Chileno vivió momentos memorables y seleccionamos aquellos que marcaran la historia de la escena musical chilena.

La máxima celebración del talento chileno, tomó el Estadio Nacional de Santiago por más de 15 horas en las que el pasado y presente musical nacional demostró el poder y diversidad de sonidos que habitan en la misma región. El 7 de enero se vivieron momentos memorables con las actuaciones del talento emergente, hasta el reconocimiento a dos grandes iconos de la historia del rock chileno.

La primera edición de la Cumbre del Rock Chileno se convirtió en uno de los eventos musicales más importantes de la primera década del 2000 y un antecedente de los grandes cambios en la cultura de festivales, conciertos y desarrollo de propuestas musicales en Chile. 10 años más tarde, esta edición, sirvió como espacio para consolidar a los nuevos referentes de la escena como Pedro Piedra, Javiera Mena, Camila Moreno, Alex Anwandter, Juana Fe o López. Propuestas que van más allá de rock y nutren de sonidos a las nuevas generaciones de músicos chilenos.

Después de una intensa jornada musical, seleccionamos los momentos que quedarán en la memoria de los casi 30 mil asistentes y en la historia de la escena musical chilena.

Homenajes y reversiones de clásicos chilenos

Weichafe comenzó con las sorpresas desde las primeras horas del festival, ya que dentro de su set le hizo cover a grandes clásicos del rock chileno: “Déjate caer” de Los Tres y “Estrechez de Corazón” de Los Prisioneros, con el poder característico de la banda.

 

 

Abriendo los primeros festejos por el centenario del natalicio de Violeta Parra, Javiera y Los Imposibles recordaron el legado musical de una de las máximas figuras de la música chilena con “Qué he sacado de quererte” y “La Jardinera”. Para el homenaje, la acompañó su hermano Ángel Parra, nieto de la cantautora chilena.

Otro de los covers que sonaron durante La Cumbre fue “Tren al Sur” de Los Prisioneros en la voz de Nicole.

 

Planeta No y Alex Anwandter

 El pop único de la región se apoderó del La Cumbre del Rock con las presentaciones de Alex Anwandter y Planeta No. En muchas ocasiones, la música que crean tanto Alex y Planeta No tiene un mensaje más poderoso hacia la igualdad y reflexiones sobre la opresión que se vive.

Gonzalo García de Planeta No salió al escenario con un sensual top, medias, labios rojos y una flor que adornaba su cabeza. El atuendo de Gonzalo rompió estereotipos y dejó un espacio abierto para la tolerancia. Menos de 20 minutos fueron suficientes para demostrar el poder musical de la banda y su disco Odio.

 

Durante su presentación Alex Anwandter confesó lo siguiente:

Yo no me identifico mucho con el rock, porque el rock ha sido tradicionalmente un club de hombres. Y si necesitamos algo para este 2017 no es un club de hombres, sino que más igualdad, más respeto por las mujeres y para la comunidad gay.

Y si no les gusta mi música… porque es gay o muy femenina, yo a esa persona le tengo dos preguntas: ¿Cuál es el problema con eso? Dos: ¿Cómo puedes vivir contigo mismo?”

Después del mensaje tocó uno de sus mayores hits y reflexiones: “¿Cómo puedes vivir contigo mismo?” (aunque sufrió de algunas fallas técnicas, las cuales tachó de censura con un tono de burla y humor ante los inconvenientes).

 

La última actuación de Jorge González.

 El escenario del Estadio Nacional de Santiago fue el último donde se presentaría Jorge González, como se anunció días antes de comenzar con La Cumbre. Su estado de salud ya no es el mejor tras el infarto cerebral que sufrió en 2015. Entre la nostalgia por ser la última vez, todos cantaron canciones de su proyecto solista como “Trenes”, “Nada es para siempre” o “Nunca te haría daño”. De los himnos que interpretó con Los Prisioneros sonaron “Brigada Negra”, “Tren la Sur”, “Amiga Mía” y todo cerró con “El Baile de los que Sobran”.

 

Premio icono del rock chileno: Álvaro Hernríquez y la presentación de Los Tres.

Uno de los momentos más esperados era la entrega del galardón Icono del Rock Chileno para Álvaro Henríquez, voz de Los Tres. Las razones son varias, pero entre las principales están la influencia de su música en bandas de toda Latinoamérica y por ser el autor de algunas de las canciones más importantes del rock de la región. El premio lo entregó Jorge González y Álvaro aprovechó para agradecerle a su compañero Titae Lindl por los años compartidos creando música.

Después vino la presentación de Los Tres con clásicos e himnos de su carrera y para la escena musical chilena.

 

 

El regreso de Mon Laferte a la escena chilena.

La memoria del público chileno tal vez recuerda a Mon Laferte por pertenecer a una generación que buscó hacer música a través de un reality show: Rojo Fama Contrafama. Aunque como todo lo relacionado con un reality no hay tanta libertad creativa. Tuvo que salir de Chile para comenzar desde cero con su carrera musical y en México encontró ese espacio.

En pleno regresó de La Cumbre del Rock decidieron incluir a Mon Laferte como parte del cartel y como un referente de la escena musical chilena que logró trascender fronteras. El público la recibió coreando sus canciones y contó con la participación de Francisca Valenzuela para cantar juntas “Amor Completo”.

 

 

Chancho en Piedra tiene todo para cerrar una Cumbre del Rock.

La mezcla entre el funk y el rock no tendría sentido en Chile sin escuchar a Chancho en Piedra, que desde 1994 crea sonidos para bailar y reflexionar sobre el contexto chileno. En La Cumbre de hace 10 años salieron disfrazados de los héroes nacionales y para esta edición repitieron la formula con Lalo Ibeas con el atuendo de la Princesa Leia de Star Wars. Hicieron un recorrido por sus éxitos y canciones del su último disco Funkybarítico, hedónico, fantástico. Como uno de los actos que estaban por cerrar la jornada musical se dieron el lujo de hacerle un homenaje a George Michael. Chancho en Piedra confirma que tiene todo para cerrar una Cumbre del Rock.

 

 

Un viaje musical por el mapa interactivo de Spotify

en Noticias por

Spotify lanzó una nueva versión del mapa interactivo que revela las 100 canciones más escuchadas en cada ciudad del mundo.

Mientras estabas de vacaciones, Spotify contabilizó las preferencias musicales de sus usuarios y los resultados quedaron en un mapa interactivo que revela las 100 canciones más escuchadas de cada ciudad. El proyecto contó con la colaboración de la plataforma Carto y permite identificar cuatro categorías en las que se dividen los datos musicales de cada país:

Música viral: las canciones que más comparten los usuarios.

Música distintiva: canciones característica en relación a otros países.

Música emergente: los temas que empiezan a tener fuerza en los rankings de Spotify.

Música popular: la más reproducida desde cualquier dispositivo.

La lista de cada país se actualiza semanalmente, pero hay bandas y músicos que se mantienen constantes en las preferencias de los usuarios de esta plataforma musical. El mapa se convierte en un herramienta para entender y descubrir la música de otros puntos del planeta. Ante el juego de posibilidades, hicimos un viaje (por el mapa) para ver el top 100 de Madrid, España; Bogotá, Colombia; Buenos Aires, Argentina; Santiago de Chile y la Ciudad de México, y buscamos a los músicos emergentes y clásicos de la escena alternativa iberoamericana. Estos fueron los resultados:

Buenos Aires, Argentina

La Beriso, considerados como la nueva esperanza del rock callejero, (de acuerdo a la revista Rolling Stone) se posiciona en el sexto lugar de las 100 canciones más escuchadas de Bueno Aires, con la canción “No me olvides”. Algunos pilares del rock argentino están entre los primeros 40 lugares como:

#16. “Spagheti del Rock” – Divididos

#22. “Juntos a la Par – Pappo”

#24. “Rocanroles Sin Destino” – Callejeros

#26. “Tan Solo” – Los Piojos

#34. “Personalmente” – Las Pelotas

 

 

Bogotá, Cololmbia

El género que predomina en la lista de Cololmbia es la cumbia, pero entre tanto sonido tropical hay dos posiciones que llaman la atención: ChocQuibTown y Superlitio. “Desde el día que te fuiste” de ChocQuibTown está en la posición 70 y es una canción que pertenece al disco Mismo, el séptimo en la carrera da la banda. “No sé si volverá” el tema de Superlitio ocupa el número 100 en la lista.

 

 

Ciudad de México, México

Antes Distrito Federal, ahora la Ciudad de México tiene una lista en la que convive el pop, el rock y hasta los temas virales del reggaetón. La banda que tiene la posición número 1 en la lista de 100 es “Por Siempre” de DLD y no muy lejos, en el número cuatro está “La Herida” de Los Estrambóticos. “Cenit”, un clásico de La Castañeda se encuentra en la posición número seis y Panteón Rococó en la posición 12 con la canción “Arréglame el Alma”. Cuatro canciones que seguramente acompañan a muchas personas en los mejores momentos de la fiesta, aunque minutos antes de cantarlas digan que no les gustan.

Otras canciones que se encuentran en la lista son:

#15. “Desde que” – Liquits

#20. “Manía Cardiaca” – Enjambre

#100. “Ella Estrella” – La Gusana Ciega

 

 

Madrid, España

En la lista de Madrid existen varios nombres conocidos de indie español. Dentro del top 10 está Izal con “Qué Bien” en la posición nueve y después viene “Emborracharme” de Lori Meyers, banda que en el 2017 lanzará disco y del cual ya conocemos un adelanto. En la posición 12 está “Feo, Fuerte y Formal” de Loquillo y los Trogloditas, canción del 2010. Vetusta Morla ocupa el número 14 de la lista con “Copenhague” del disco Un día en el mundo.

La última canción de la lista, la número 100, es “Capitán” de Miss Caffeina, del año 2011. Otras de las bandas que forman parte de la lista son Dorian, Love of Lesbian, Zahara, Iván Ferreiro, Odio París y hasta Duncan Dhu.

 

 

Santiago de Chile

En la región andina, al igual que en Colombia, los ritmos tropicales son los que más presencia tienen en la lista. Dentro de esos ritmos Chico Trujillo se lleva la posición 16 con el tema “Conductor”. Después encontramos sonidos clásicos del rock chileno como “Paramar” de Los Prisioneros (la número 24) y “He barrido el sol” de Los Tres (número 40). Los Tetas ocupan el lugar 35 con “La Medicina” y Gepe, uno de los músicos más relevantes de la escena musical chilena actual, está a la mitad de la lista con “TKM” del disco Estilo libre.

 

 

 

Si quieres experimentar con la lista, te dejamos el mapa de Spotify para que viajes por la música de otros lugares.

 

Regresar al Inicio