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Cumbre del Rock Chileno

La Cumbre: la celebración de la música chilena cambia de fecha

en Al día/Conciertos por

La cita para celebrar a la música chilena en La Cumbre, cambia de fecha para mayo del 2019.

El sábado 12 de enero era el día para celebrar a la música chilena en La Cumbre, la plataforma que por más de seis ediciones, reúne a los músicos que le dan vida a una de las escenas más importantes del continente.

Sin embargo, el pasado viernes 4 de enero publicaron a través de redes el siguiente mensaje:

“La Cumbre 2019 traslada su fecha al sábado 18 de mayo en Club Hípico. Hemos decidido cambiar el Festival a una mejor fecha en el calendario para conseguir sumar más energías y entusiasmo a este gran hito nacional”.

La edición de este año marca un antes y un después en su historia al ser uno de los primeros festivales latinoamericanos en el que la curaduría vigila que exista la paridad de género.

Anita Tijoux será la galardonada del año con el premio Icono del Rock Chileno y una especial participación.

Además, en esta año eliminan el subtitulo “Del Rock Chileno”, con lo cual expone al presente musical chileno que va más allá de un género y es una realidad. Más allá del rock y el pop, es la ventana para descubrir las artes y el patrimonio cultural chileno.

Requiere de una mejor representación del Estado, de la empresa y del público, por lo que hemos decidido darles tiempo y que tengan una mejor oportunidad de sumarse”, señaló Juan Andrés Ossandón, director general de La Cumbre, a través de un comunicado que retoma el suplemento El Culto del diario La Tercera.

Se espera que para la fecha del sábado 18 de mayo, asista la gran parte del talento confirmado.

Las entradas para el 12 de enero serán válidas para la nueva fecha y quienes requieran su devolución pueden solicitarlo a través del sistema Ticketplus, y contestando un formulario de solicitud.

Esta es una llamada para unir fuerzas y sumar a más personas a este gran desfile para vivir a la música chilena.

Te compartimos el playlist oficial y los horarios donde encontrarás al talento que será parte de la edición 2019.

 

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Descubre las primeras novedades de La Cumbre, la celebración a la música chilena

en Al día/Conciertos por

Ya tenemos fecha y las primeras artistas confirmadas para la sexta edición de La Cumbre, la máxima celebración de la música chilena.

Con cinco ediciones y su regreso en 2017 para celebrar a la música chilena, La Cumbre se convierte en la máxima reunión del pasado, presente y futuro musical del país.

Cuando terminó la edición 2018, comenzaron las ideas para imaginar la del 2019. Una de las primeras sorpresas fue conocer la fecha para la sexta edición: 12 de enero, en el Club Hípico de Santiago. Aparta la fecha.

Este 7 de agosto revelan la noticia de que el cartel del próximo año estará integrado por el 50% de proyectos con talento femenino. Este es uno de los esfuerzos y pasos necesarios para conseguir una paridad en los festivales musicales latinoamericanos.

Ana Tijoux, Francisca Valenzuela, Amanitas, Mariel Mariel, Denise Rosenthal, Cler Canifrú, Pascuala Ilabaca y Javiera Parra y los Imposibles, son las primeras confirmadas para la edición de La Cumbre. Con apuestas por sonidos pop, rock, hip hop y el folclor andino, crece la diversidad para conocer el presente de la música chilena.

Antes de que termine el mes de agosto, La Cumbre revela más talento que se suma al cartel, encabezado por Nano Stern, Colombina Parra y Quique Neira.

Esta es la primera llamada para seguir conociendo el cartel de la edición 2019. En plena primavera La Cumbre (como de ahora en adelante será conocida, sin el subtítulo “Del Rock Chileno”) se suma a la tendencia de la búsqueda de igualdad y exponer al presente musical chileno para imaginar un prometedor futuro.

Más allá del rock y el pop, ahora será la ventana para descubrir las artes y el patrimonio cultural chileno.

Las entradas ya están a la venta a cinco meses de la fecha prometida. Te compartimos el link, un especial playlist con los especiales momentos que se vivirán en La Cumbre y el cartel completo… hasta ahora.

Síguelos a La Cumbre en redes para no perderte de las novedades.

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¡Ya están los horarios de La Cumbre del Rock Chileno!

en Al día/Conciertos por

A días de vivir uno de los eventos más importantes del verano chileno, La Cumbre del Rock revela los horarios. Arma tu ruta por más de 12 horas de música.

Tras un gran regreso en su edición 2017, La Cumbre del Rock Chileno se perfila una vez más como uno de los eventos musicales más especiales para abrir el año. Y por si fuera poco, arranca la semana con novedades.

A días de llevar la música hasta el Club Hipico de Santiago, revelan los horarios para que comiences a armar tu ruta desde la 1 p.m. hasta las 12 de la noche. Sí, 12 horas de puro talento chileno y que arranca con El Cruce y Mama Soul.

Cumplieron la promesa y alrededor del Club encontrarás cuatro escenarios que rinden homenaje a grandes leyendas de la música chilena: Jorge González, Violeta Parra, Víctor Jara y Gato Alquinta.

Desde los primeros minutos en que publicaron los horarios, las reacciones se manifestaron a través de redes, por los cruces de horarios entre esas bandas que seguramente muchos quería ver.

Entre la toma de decisiones importantes todo se debatirá entre: ver a Mariel Mariel o Santropia, De Saloon vs. Alain Johannes Trío, Camila Gallardo o We Are The Grand, Chancho en Piedra vs. Saiko, Joe Vascocellos o Sinergia, Ana Tijoux vs. Álvaro Henríquez y La Regia Orquesta (presentando la Música de la Negra Ester).

Quienes gozan el horario estelar de la Cumbre son Los Jaivas, que se presentarán en el escenario Violeta Parra a partir de las 22:35 hrs. Serán reconocidos por su trayectoria e influencia con el premio “Icono del Rock”, el cual otorgaron a Jorge González y Álvaro Henríquez, como reconocimiento de su carrera y el legado musical que le han dejado al país.

Todo cerrará con Javiera y Ángel Parra en el escenario Jorge González, más el final con baile en el Escenario Violeta Parra con Matanza o en el Escenario Gato Alquinta con Banda Conmoción.

Con tan solo cuatro ediciones es el lugar perfecto para celebrar al talento chileno, desde los clásicos hasta las propuestas por las que apuesta la Cumbre. Esto es lo que nos espera el próximo sábado 27 de enero.

Te compartimos los horarios y el playlist oficial de la edición 2018 de La Cumbre del Rock Chileno.

¡Conoce el cartel para La Cumbre del Rock Chileno 2018!

en Al día/Conciertos por
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Tras un gran regreso en su edición 2017, ya tenemos fecha y el cartel de la Cumbre del Rock Chileno 2018.

 La primera edición de La Cumbre del Rock Chileno fue el 6 de enero del 2007 y se convirtió en uno de los momentos importantes de la primera década del 2000 al ser un antecedente de los grandes cambios en la cultura de festivales, conciertos  y desarrollo de propuestas musicales en Chile.

Con tan solo cuatro ediciones es el lugar perfecto para celebrar al talento chileno, desde los clásicos hasta las propuestas por las que apuesta la Cumbre.

Con su regreso en el 2017, ahora confirma parte del cartel que nos depara en el 2018. Los Jaivas, Chancho en Piedra, Gepe, Alain Johannes Trio, Ana Tijoux, Joe Vascocellos, Camila Moreno, De Saloon y Movimiento Original son los primeros nombres que conocemos y con los que aseguramos grandes momentos durante la jornada del próximo 27 de enero en el Club Hípico de Santiago.

Los Jaivas serán reconocidos por su trayectoria e influencia con el premio “Icono del Rock”, el cual otorgaron a Jorge González y Álvaro Henríquez, como reconocimiento de su carrera y el legado musical que le han dejado al país.

Parte de los nombres que robaron la atención de los medios chilenos fue ver juntos a Lanza Internacional y López. Sí, los proyectos después de Los Bunkers.

López es el proyecto de los hermanos Álvaro y Gonzalo, mientras Lanza Internacional es la nueva banda de los hermanos Francisco y Mauricio Durán. La última vez que Los Bunkers se presentaron en la Cumbre del Rock fue en 2012.

Ases Falsos, Moral Distraída y Portavoz son esa parte del cartel que representan a una generación de talento independiente Desde las primeras horas de 6 de diciembre, revelaron a las 16 bandas y músicos que se suman a la edición 2018.

Con la promesa de 4 escenarios, zonas de descanso con sombra, food trucks, juegos infantiles, feria de emprendedores (tatuajes, libros, discos, merchandising de las bandas), la experiencia de La Cumbre del Rock crecerá.

Los entradas ya están disponibles y acá te compartimos el link por si quieres apartar tu lugar en la edición 2018 más el playlist oficial:

 

El día que Jorge González nos hizo vibrar de la misma forma

en Signos Vitales por

La anunciada última presentación de Jorge González sucedió durante La Cumbre del Rock Chileno, recordándonos que “Nada es para siempre”. Así fue el adiós a uno de los músicos más importantes de Chile y Latinoamérica.

“Cuando cantamos una canción, diga la letra que diga, lo importante es hacer que el aire que esté dentro de nosotros haga vibrar todo el cuerpo y vibremos de la misma forma. Da lo mismo la letra. Lo importante es que todos hagamos la misma melodía”. Esa visión sobre la música y la manera en que se logra una conexión entre un cantante y un escucha, la dio Jorge González en el escenario de La Cumbre del Rock Chileno del 2012. Cinco años después, durante la misma jornada musical, seriamos testigos de la anunciada “última actuación en vivo” de uno de los compositores más importantes del rock chileno y latinoamericano.

El 7 de enero del 2017 será recordado como el último día en el que vibramos de la misma manera al acompañar la voz de Jorge González en un escenario. Pocos sabían cuánto tiempo iba a durar, pero desde que se encendieron las luces e iluminaron la figura de una de las voces más importantes para una generación, aceptamos el pacto de disfrutar de los minutos que nos quedaban juntos.

Jorge al filo de sus silla, se acercó al micrófono para cantar:

A veces veo a Jorge sentado en el andén

las manos en su libro como no sabiendo hacer

Le digo “Viejo gato ¿A dónde va tu tren?”

Me dice “Viejo espejo ¿La verdad? No lo sé”

 

Entre la ambigüedad que deja un “No lo sé”, la canción “Trenes” se convirtió en la primera señal sobre las posibles respuestas que González tiene de su vida. Con un formato acústico, lo acompañaron Pedropiedra y Gonzalo Yáñez en la guitarra, Jorge Delaselva, en el bajo y Felipe Carbone en los teclados. Los músicos estaban a su alrededor en un medio circulo.

En la segunda canción, Jorge González nos daba un golpe de realidad al cantarnos “Nada es para siempre”. Parte de esa frase, es una reflexión que vino tras el accidente cerebro vascular que sufrió en el mes de febrero del 2015 y que dejó huellas en él. Desde ese día su capacidad motriz no es la misma. Ese es uno de los lados más triste de su vida.

Esta es la historia de un hombre que alguna vez

Fue muy fuerte y amigo de hacer el bien

Hoy navega por los mares de la autocompasión

Y se llora cada noche hasta ver salir el sol

Mátenme, por favor

Quítenme la vida sin razón

Duérmame, oiga usted

No quiero fiestas, solo quiero morir

Ese oscuro pasaje de la canción “Hombre”, parte de su primer disco como solista del año 1993, fue acompañado por las palmas de casi 30 mil asistentes que estaban en La Cumbre. Las frases de ese tema provocan un nudo en la garganta al separar la ficción que habita en ella y convertirla en realidad. Todo por la maldita etiqueta de “La última presentación” de un prolífico músico.

“Gracias por el apoyo y vamos pa’rriba” fueron las palabras de Jorge, idóneas para despejar cualquier pensamiento negativo.

Su voz no tenía la misma fuerza que en otras épocas. Poco a poco comenzó a recargarse en el respaldo de su silla y luego se incorporó para acercarse al micrófono y cantar “Nunca te haría daño”.

“Vamos a hacer un homenaje a Bob Dylan y a Axl Rose con ‘No me toques el Toor’ ”, dijo González y sus músicos lo siguieron con el ritmo de “Knockin’ on Heaven’s Door” de Bob Dylan.

Para ese momento, Jorge González ya estaba totalmente recargado en su silla.

Esa noche no podía concluir sin recordar a su proyecto Gonzalo Martínez. “Una calle llena de melancolías me enseñó un sonido que nunca olvidaré…” cantó con esfuerzo Jorge González. Fue una “Cumbia Triste”, que a pesar de todo se convirtió en una breve alegría.

“Brigada de Negro” fue el primer himno de Los Prisioneros en ser recordada. La explosión de voces coreando “Sábado en la noche” era impresionante. La voz que le dio vida a Los Prisioneros, en ese momento cerró los ojos mientras sus músicos terminaban con la canción. El cansancio era evidente, pero Jorge no dejaba tiempo libre para pensar en que era la última vez en verlo en el escenario. Presentaba canción tras canción.

Llegó el turno de escuchar “Casa del Árbol”. Antes de que anunciara que “Amiga Mía” sería la última canción en interpretar. Sabíamos que no era del todo cierto, pero esa fue la primera llamada del adiós. En lo que todos coreaban la canción del disco Corazones de 1990, Jorge González se quedó en silencio. Observaba todo. Al parecer, simplemente generaba recuerdos que quería guardar para siempre.

Interrumpen el set para condecorar a Jorge con el Orden al Mérito Artístico y Cultural Pablo Neruda. Una sonrisa discreta se pintó en su cara. Unos instantes después dice: “Esta canción se llama Tren al Sur”. Ahora sí, todo parecía terminar.

Entre un esfuerzo máximo por cantar, solo logró hacerlo con frases entrecortadas. Tantas eran las ganas por seguir vibrando por medio de las melodías que creó Jorge, que en el primer coro de “Tren al Sur”, el público lo complementó el tema aunque no seguía esa parte.

Era difícil descifrar los sentimientos de Jorge González, pero al menos dio una pista al hacer un esfuerzo máximo por cantar:

No ves que estoy contento

No ves que voy feliz

“Fuerte. Ahí va”. Sonrió. “Y vamos arriba”.

 

Terminó “Tren al Sur”. Ya no había marcha atrás. La siguiente canción sería la última de González en el escenario. Para ayudarle a cantar invitó a Soli Arbulú de los Nadie. La voz que le dio un respiro a una generación que creció bajo la opresión del Estado estaba por abandonar el escenario. Llegó el momento de vibrar con un himno:

Únanse al baile de los que sobran

Nadie nos va a echar de más

Nadie nos quiso ayudar de verdad.

 

Jorge dejó cantar a los demás.

“Gracias” gritó Jorge.

Aplausos y un coro monumental lo acompañaron en su despedida definitiva de los escenarios y para cerrar el ciclo de una voz que le dio voz a toda una generación.

A lo largo de los años, Jorge González se ha dado la oportunidad de experimentar otras vidas a través de la música. Desafortunadamente fuimos testigos de uno de los lados más tristes de su existir porque, como mencionó alguna vez, no puede ser él mismo en el escenario tras los efectos de una enfermedad silenciosa.

Verlo por última vez en vivo es una simple reafirmación de una de las grandes certezas de la vida: Nada es para siempre. Como cantó Jorge González. Tampoco el adiós es para siempre, mientras su voz siga haciéndonos vibrar.

 

Momentos memorables que dejó La Cumbre del Rock Chileno

en Al día por

El regreso de La Cumbre del Rock Chileno vivió momentos memorables y seleccionamos aquellos que marcaran la historia de la escena musical chilena.

La máxima celebración del talento chileno, tomó el Estadio Nacional de Santiago por más de 15 horas en las que el pasado y presente musical nacional demostró el poder y diversidad de sonidos que habitan en la misma región. El 7 de enero se vivieron momentos memorables con las actuaciones del talento emergente, hasta el reconocimiento a dos grandes iconos de la historia del rock chileno.

La primera edición de la Cumbre del Rock Chileno se convirtió en uno de los eventos musicales más importantes de la primera década del 2000 y un antecedente de los grandes cambios en la cultura de festivales, conciertos y desarrollo de propuestas musicales en Chile. 10 años más tarde, esta edición, sirvió como espacio para consolidar a los nuevos referentes de la escena como Pedro Piedra, Javiera Mena, Camila Moreno, Alex Anwandter, Juana Fe o López. Propuestas que van más allá de rock y nutren de sonidos a las nuevas generaciones de músicos chilenos.

Después de una intensa jornada musical, seleccionamos los momentos que quedarán en la memoria de los casi 30 mil asistentes y en la historia de la escena musical chilena.

Homenajes y reversiones de clásicos chilenos

Weichafe comenzó con las sorpresas desde las primeras horas del festival, ya que dentro de su set le hizo cover a grandes clásicos del rock chileno: “Déjate caer” de Los Tres y “Estrechez de Corazón” de Los Prisioneros, con el poder característico de la banda.

 

 

Abriendo los primeros festejos por el centenario del natalicio de Violeta Parra, Javiera y Los Imposibles recordaron el legado musical de una de las máximas figuras de la música chilena con “Qué he sacado de quererte” y “La Jardinera”. Para el homenaje, la acompañó su hermano Ángel Parra, nieto de la cantautora chilena.

Otro de los covers que sonaron durante La Cumbre fue “Tren al Sur” de Los Prisioneros en la voz de Nicole.

 

Planeta No y Alex Anwandter

 El pop único de la región se apoderó del La Cumbre del Rock con las presentaciones de Alex Anwandter y Planeta No. En muchas ocasiones, la música que crean tanto Alex y Planeta No tiene un mensaje más poderoso hacia la igualdad y reflexiones sobre la opresión que se vive.

Gonzalo García de Planeta No salió al escenario con un sensual top, medias, labios rojos y una flor que adornaba su cabeza. El atuendo de Gonzalo rompió estereotipos y dejó un espacio abierto para la tolerancia. Menos de 20 minutos fueron suficientes para demostrar el poder musical de la banda y su disco Odio.

 

Durante su presentación Alex Anwandter confesó lo siguiente:

Yo no me identifico mucho con el rock, porque el rock ha sido tradicionalmente un club de hombres. Y si necesitamos algo para este 2017 no es un club de hombres, sino que más igualdad, más respeto por las mujeres y para la comunidad gay.

Y si no les gusta mi música… porque es gay o muy femenina, yo a esa persona le tengo dos preguntas: ¿Cuál es el problema con eso? Dos: ¿Cómo puedes vivir contigo mismo?”

Después del mensaje tocó uno de sus mayores hits y reflexiones: “¿Cómo puedes vivir contigo mismo?” (aunque sufrió de algunas fallas técnicas, las cuales tachó de censura con un tono de burla y humor ante los inconvenientes).

 

La última actuación de Jorge González.

 El escenario del Estadio Nacional de Santiago fue el último donde se presentaría Jorge González, como se anunció días antes de comenzar con La Cumbre. Su estado de salud ya no es el mejor tras el infarto cerebral que sufrió en 2015. Entre la nostalgia por ser la última vez, todos cantaron canciones de su proyecto solista como “Trenes”, “Nada es para siempre” o “Nunca te haría daño”. De los himnos que interpretó con Los Prisioneros sonaron “Brigada Negra”, “Tren la Sur”, “Amiga Mía” y todo cerró con “El Baile de los que Sobran”.

 

Premio icono del rock chileno: Álvaro Hernríquez y la presentación de Los Tres.

Uno de los momentos más esperados era la entrega del galardón Icono del Rock Chileno para Álvaro Henríquez, voz de Los Tres. Las razones son varias, pero entre las principales están la influencia de su música en bandas de toda Latinoamérica y por ser el autor de algunas de las canciones más importantes del rock de la región. El premio lo entregó Jorge González y Álvaro aprovechó para agradecerle a su compañero Titae Lindl por los años compartidos creando música.

Después vino la presentación de Los Tres con clásicos e himnos de su carrera y para la escena musical chilena.

 

 

El regreso de Mon Laferte a la escena chilena.

La memoria del público chileno tal vez recuerda a Mon Laferte por pertenecer a una generación que buscó hacer música a través de un reality show: Rojo Fama Contrafama. Aunque como todo lo relacionado con un reality no hay tanta libertad creativa. Tuvo que salir de Chile para comenzar desde cero con su carrera musical y en México encontró ese espacio.

En pleno regresó de La Cumbre del Rock decidieron incluir a Mon Laferte como parte del cartel y como un referente de la escena musical chilena que logró trascender fronteras. El público la recibió coreando sus canciones y contó con la participación de Francisca Valenzuela para cantar juntas “Amor Completo”.

 

 

Chancho en Piedra tiene todo para cerrar una Cumbre del Rock.

La mezcla entre el funk y el rock no tendría sentido en Chile sin escuchar a Chancho en Piedra, que desde 1994 crea sonidos para bailar y reflexionar sobre el contexto chileno. En La Cumbre de hace 10 años salieron disfrazados de los héroes nacionales y para esta edición repitieron la formula con Lalo Ibeas con el atuendo de la Princesa Leia de Star Wars. Hicieron un recorrido por sus éxitos y canciones del su último disco Funkybarítico, hedónico, fantástico. Como uno de los actos que estaban por cerrar la jornada musical se dieron el lujo de hacerle un homenaje a George Michael. Chancho en Piedra confirma que tiene todo para cerrar una Cumbre del Rock.

 

 

Regresa la Cumbre del Rock Chileno en 2017

en Al día por

A 10 años de la primera edición de la cumbre, vuelve la máxima celebración del rock chileno.

Celebrar al talento chileno, desde lo clásicos y las nuevas propuestas de la escena musical, es el motivo esencial de cada Cumbre del Rock Chileno y que en 2017 regresa con su cuarta edición, el próximo 7 de enero en el Estadio Nacional de Santiago. La primera tanda de confirmados que se dio a conocer desde  el mes de septiembre incluía a Los Tres, Francisca Valenzuela, Manuel García, Lucybell, Gondwana, Nicole, López y Los Tetas. A días de su realización confirmaron a Mon Laferte como parte del cartel y ya suman más de 30 proyectos.

Conoce los horarios de la cumbre para que no te pierdas ningún momento: 

 

 

 

La primera edición de la Cumbre del Rock Chileno fue el 6 de enero del 2007, convirtiéndose en uno de los eventos musicales más importantes de la primera década del 2000 y un antecedente de los grandes cambios en la cultura de festivales, conciertos  y desarrollo de propuestas musicales en Chile. 10 años después será en un espacio para la consagración de nuevos referentes para la escena, tales como Pedro Piedra, Javiera Mena, Camila Moreno, Alex Andwandter o López, proyecto alterno de Álvaro y Gonzalo de Los Bunkers.

Además del lado rock se sumaron al cartel otros géneros con la presencia de Chancho en Piedra, Joe Vasconcellos, Juanafé y De Kiruza. Las nuevas promesas estarán representadas por We Are The Grand, Le Saavedra y Ases Falsos. Y además hay espacio para recordar el pasado con Sexual Democracia y Aparato Raro.

Uno de los momentos más especiales de la Cumbre del Rock Chileno será el tributo a Violeta Parra para conmemorar que en 2017 se cumplen 100 años de su natalicio. Y por segunda ocasión se suma a la cumbre la entrega del Premio Icono del Rock Chileno, el cual se entregará a Álvaro Henríquez, voz de Los Tres. Entre las razones para hacerle entrega del galardón están la influencia de su música en bandas de toda Latinoamérica y por ser el autor de algunas de las canciones más importantes del rock de la región.

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El regreso de la Cumbre del Rock Chileno al Estadio Nacional de Santiago pinta para ser un festejo histórico para la escena chilena y determinante para su futuro. Después de 10 años y cuatro ediciones (contando la cumbre especial de Las Voces de los 80), miles de personas serán testigos de los sonidos del pasado y presente, en un solo lugar.

Aquí puedes revisar el cartel completo:

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La Cumbre del Rock Chileno 2017

Sábado 7 de enero de 2017 – 14:00 horas

Estadio Nacional de Santiago

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