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Jarabe de Palo arranca con una de sus giras más emocionante por América

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Arranca la gira de Jarabe de Palo por el continente americano para emocionar y conmover a sus escuchas con las reversiones de 50 Palos.

El 2017 es un año especial para Jarabe de Palo porque Pau Donés cumple 50 años y Jarabe 20, los motivos ideales para darle una nueva vida a sus canciones y lanzar el disco 50 Palos.

Con 21 temas que son un recorrido de emociones, tanto de la banda como de sus escuchas, reversionadas solo por la voz de Pau Donés y piano, más “Humo” la única canción inédita, 50 Palos es el álbum ideal para salir de gira y demostrar ese poder en vivo y en lugares íntimos.

Acompañado por Jaime Burgos en el piano, Andrea Amador en el violonchelo y Jordi Vericat en el contrabajo, Pau Donés arranca este 18 de septiembre con la gira por México, Nicaragua, El Salvador, Colombia, Argentina, Perú, Ecuador y Estados Unidos.

En conferencia de prensa en el Teatro de la Ciudad “Esperanza Iris”, lugar donde tienen pactadas cinco fechas (18, 20, 21, 22 y 25 de septiembre), Pau Donés compartió lo especial que serán estos conciertos y ese poder de emocionar y conmover a esos amigos desconocidos con los que han compartido canciones y experiencias durante estos 20 años.

En México tendrán 17 conciertos y como mencionó Pau Donés nunca habían hecho tantos conciertos en el país. En el verano europeo dieron conciertos en grandes festivales y en teatros y salas íntimas. Desde hace mucho tiempo Jarabe de Palo no contaba con tanto movimiento y con esta gira suman 120 conciertos de los cuales aún quedan 56.

“El poder estar aquí es algo que me mantiene con mucha energía, animado, con muchas ganas de hacer cosas y eso retroalimenta”, comentó Pau Donés antes las inevitables preguntas sobre cómo enfrenta su enfermedad y el pensar en el futuro:

“No sé si dejaré la música, si voy a estudiar medicina, si voy a sacar un disco, no tengo idea. Ya veremos. No quiero que mi presente sea tiempo que pierdo pensando en el futuro. Mi vida tiene que ser el presente”.

La pregunta “¿Le temes a la muerte?” en cualquier momento mueve las emociones de cualquier persona. En este caso, aunque fue innecesaria en plena conferencia de prensa cuando la respuesta puede estar en canciones como “Humo”, Donés respondió que no debemos vivir con ese miedo porque nos quita la libertad y nos hace infelices.

 

 

Además compartió una anécdota especial sobre el instante en que escribió “Humo”:

“El día que escribí la canción de ‘Humo’, ese día me levanté pensando que me moría y le escribí una canción a la vida para que no me abandonara.

Siempre lo he hecho así: cuando una mujer me ha querido dejar les escribo una canción como estrategia para intentar recuperarlas y siempre me ha salido mal, pero las canciones se han quedado y eso es lo importante.

Ahora le escribí a uno de mis grandes amores que es la vida. Le escribí la canción de “Humo” y en este caso sí funcionó porque estoy aquí.”  

Arranca la gira de Jarabe de Palo por América y a partir de octubre visitarán teatros importantes de Colombia, Chile, Argentina, Ecuador y Perú. El 21 de octubre regresan al Festival Coordenada de Guadalajara para partir a Puerto Rico y Estados Unidos a partir de noviembre.

Todas las fechas las puedes consultar en jarabedepalo.com. Acá te compartimos algunos de los momentos que ya viven en la Ciudad de México.

México, nos vemos en los escenarios😊❤️ #mexico #50palostour

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Vetusta Morla revela la fecha de estreno de su futuro disco

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Mismo Sitio, Distinto Lugar es el cuarto disco en la carrera de Vetusta Morla y anuncian su fecha de salida y nombre de sus canciones.

Pasaron tres años para que Vetusta Morla publicara las palabras que muchos de sus escuchas esperaban leer: “Arrancamos la aventura del nuevo disco”. Ese mensaje lo revelaron desde los primeros días de abril y cinco meses después confirman que es toda una realidad.

Este 18 de septiembre compartieron a través de redes el nombre de su cuarto disco de estudio: Mismo Sitio, Distinto Lugar, el cual conoceremos el próximo 10 de noviembre.

Están por cumplir casi 20 años creando música y al fin darán un salto más en su carrera e incluso lograrán que este nuevo álbum llegue a otros países gracias a la colaboración entre su sello discográfico Pequeño Salto Mortal con Sony Music, quienes se encargarán de la distribución del catálogo en Iberoamérica.

Además de dar a conocer el nombre y portada, tenemos el nombre de las 10 nuevas canciones que se suman a su historia:  “Deséame Suerte”, “El Discurso del Rey”, “Palmeras en La Mancha”, “Consejo de Sabios”, “23 de Junio”, “Guerra Civil”, “Te lo Digo a Ti”, “Punto sin Retorno”, “La Vieja Escuela” y “Mismo Sitio, Distinto Lugar”.

Estos son los títulos de las diez canciones que integran “Mismo Sitio, Distinto Lugar”, nuestro próximo álbum. #MSDL #10N

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Gracias a los momentos que han compartido #EnElEstudio a través de Instagram poco a poco se develaban los momentos que trabajaban con este nuevo disco. La primera etapa fue en el histórico estudio Hansa Tonstudio, en el distrito berlinés de Kreuzberg y también conocido como “Hansa Studio by the Wall por su cercanía al muro de Berlín. Activo desde 1974, es el lugar ha visto la creación de importantes discos de músicos como David Bowie, Iggy Pop, Pixies, Depeche Mode, Nick Cave, U2, R.E.M, Manic Street Preachers y la lista puede seguir.

Pecera humana. #vmBerlin #hansastudios

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El rezo de “el Indio” desde #HansaStudios #vmBerlin

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Después regresaron a Madrid para trabar en la producción acompañados por Campi Campón responsable en discos de Jorge Drexler, Natalia Lafourcade y Xoel López. Las siguientes etapas se dieron en los Tarbox Road de Cassadaga o Sterling Sound de Nueva York.

También revelaron que Dave Fridmann es el encargado de la mezcla (Dave ha trabajado en el sonido para discos de The Flaming Lips, Mogwai, Café Tacvba, MGMT y hasta Tame Impala) y Greg Calbi en la masterización (Arcade Fire, Bon Iver, The National).

Ahora sabemos que el próximo 25 de noviembre en su presentación en la Feria del Libro de Guadalajara, será una de las primera fechas del nuevo ciclo de Vetusta Morla con Mismo Sitio, Distinto Lugar. Ellos son los encargados de abrir las  actividades de los conciertos en la FIL de Guadalajara, dedicados al país invitado que es Madrid. ¿Tendremos más fechas en México o Latinoamérica? 

Acá te dejamos con la lista Vetusta Morla en 20 canciones y una selección que hicieron con canciones que se han creado en Hansa Studios.

 

“Días Raros”: el primer adelanto de los días futuros de Diamante Eléctrico

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Diamante Eléctrico estrena el primer adelanto del disco que conoceremos en 2018 con todo y colaboración de lujo.

Desde que conocimos el álbum debut de Diamante Eléctrico estábamos ante una de las propuestas más interesantes de la escena independiente de Colombia. En tan solo cuatro años han logrado conquistar a cientos de escuchas, escenarios, festivales e incluso premios que reconocen su sonido (recuerden el Grammy Latino por su segundo disco en el 2015).

A casi un mes de cumplirse el primer año de La Gran Oscilación, en el Viernes de Estrenos del 15 de septiembre estrenan una canción inédita y primera llamada para conocer el disco que lanzarán en 2018: “Días Raros”.

Con La Gran Oscilación (2016), uno de los discos más ambiciosos de su carrera, consolidaron una esencia sonora, desde que tomaron decisiones como la de grabar en cinta. Con un sonido clásico de rock y blues, Juan Galeano (voz y bajo), Daniel Alvarez (guitarra) y Andee Zeta (batería) llevan su poder hasta el escenario al igual que lo hicieron en cada toma mientras creaban en el estudio.

“Déjala Rodar”, “Placebo” o “Al Vacío” fueron los sencillos de ese álbum y con los que demostraron las posibilidades sonoras y líricas de su música.

 

 

Este nuevo sencillo cuenta con la participación especial de Billy Gibbons, guitarrista de ZZ Top y referente del rock y del blues. La relación con Billy se dio gracias a la colaboración de Diamante Eléctrico en el tributo a Creedence Clearwater Revival en el disco Quiero Creedence. Escuchó a los colombianos y le interesó la propuesta.

La banda viajó hasta Texas para grabar el sello que le daría Billy Gibbons a la canción y la química en el estudio fluyó instantáneamente. El poderoso sonido de la canción se apoya en el título y narrativa de la canción, la cual refleja la manera en que el mundo que inventamos es el que poco a poco nos domina.

La salida del cuarto disco de Diamante Eléctrico se espera para los primeros tres meses del 2018. Por ahora cerrarán el año en una gira por Estados Unidos con Molotov y el 9 de diciembre serán parte del Festival Catrina en México.

Viernes de estrenos para celebrar la independencia

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Descubre la música nueva de Mariel Mariel, Tototomás y Texxcoco.

En un viernes ideal para celebrar a la independencia, tenemos los estrenos de proyectos que siguen por la vía independiente para crear música. Desde Chile, llega la reversión que hace Mariel Mariel a un clásico en la memoria del sur del continente. Desde La Plata, Argentina, Tototomás revela un tema inédito más en este 2017. Y por último, desde España y ahora residentes de Madrid, Texxcoco da el primer adelanto de su disco Disorder.

Escucha tu nueva canción favorita para celebrar la independencia.

“Cumbia Triste”, la reversión de Mariel Mariel

 Mariel Mariel toma un clásico en la memoria colectiva de Chile y Latinoamérica para reversionarlo y darle su sello. Nos referimos de “Cumbia Triste” de Jorge González, la cual reveló en 1997 con su proyecto Gonzalo Martínez y sus congas pensantes.

Sin dejar de lado ese sonido de la paz que busca el tema original, Mariel Mariel con su voz y ritmos tropicales que conocemos desde el disco Foto Pa Ti, le dan un nuevo sentido a la melancólica “Cumbia Triste”.

Con este lanzamiento anunció la Fonda La Matria, la primera Fonda 100 por ciento femenina para el 16 de septiembre en Pacto Arte Bar en Santiago y la acompañarán Evelyn Cornejo, Jaas Newén y Las Calilas.

 

“Canto” de Tototomás

 Corto y conciso, así es el nuevo “Canto” de los platenses de Tototomás, el segundo single inédito que lanzan en este 2017. La peculiar voz de Tomás Agustín y los coros de Evangelina hacen un llamado a cantar juntos a pesar de la distancia. Todo ello acompañado por dulces secuencias, un coro que se quedará en tu mente y guitarras entre efectos que se desplazan por toda la canción.

Este es una nueva canción entre la transición del disco Bochorno y el próximo trabajo de la banda. Tototomás, Carlos Loarte Flores y Juanito el Cantor se encargaron de la producción de la canción, Eduardo del Águila (Natalia Lafourcade, Zoé, Mon Laferte) se encargó de la mezcla y Tom Baker (Bajofondo, Café Tacvba) de la masterización.

Aún quedan sorpresas por descubrir con Tototomás, pero por ahora estarán presentes en el festival Ciudad Emergente de Buenos Aires el próximo 23 de septiembre.

 

“Lucifernando” de Texxcoco

Representantes del nuevo garage español, la banda comandada por Adriana Moscoso estrena el primer adelanto de su próximo disco Disorder con la poderosa y contundente “Lucifernando”. En 2016 sorprendieron con sus primeros trabajos discográficos Blu y Psychonaut en el que daban una muestra de lo que Adriana, Cristian, Joshua y Héctor eran capaces de crear.

Entre la velocidad de guitarras y batería sumada a la voz de Adriana entre un efecto lo-fi, “Lucifernando” es una gran primera pista para descubrir su nuevo disco, el cual será lanzado con el sello Subterfuge Records.

Antes de entrar a grabar su nuevo álbum estarán en el Monkey Week, en el Festival Cero de su natal Las Palmas de Gran Canaria, y abrirán el concierto de Viva Suecia el 26 de octubre en la Ochoymedio de Madrid. Además, próximamente prometen estrenan video para este tema.

“La Vecina del Patio”: ¡Viva la nueva canción de Manu Chao!

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En menos de tres meses, tenemos música inédita de Manu Chao. Descubre “La Vecina del Patio”.

No pasaron ni tres meses para descubrir una canción inédita de Manu Chao. Gracias a un reencuentro entre con Chalart58, su percusionista durante la gira de Radio Bemba en el 2000, tenemos “La Vecina del Patio”, el segundo tema nuevo de este 2017.

Después de sorprender con “A la par del Amor”, el tema que estrena este 15 de septiembre mantiene la esencia sonora de Manu acompañado por un canto que celebra la existencia de todos y del escucha, en especial.

Además de Chalart58, a “La Vecina del Patio” también se unió Sr. Wilson de The Island Defenders y personaje importante en la escena soundsystem europea y Albert Carrera Mateu en los teclados.

El 21 de junio, a través de redes sociales, Manu Chao anunció la llegada de música nueva y con la salida de “A la Par del Amor” lanzó el mensaje: Llegarán muchas más!”. Por ahora llevamos dos canciones inéditas.

Con ello tenemos la esperanza de tener un disco nuevo de Manu Chao después de 10 años, ya que desde el cierre del 2016 estrenó mostró el registro de canciones como “No solo en China hay futuro”, “Words of Truth” y “Moonlight Avenue” (esta última parte del proyecto musical Ti.Po.Ta que tiene con la actriz griega Klelia Renesi), más la reciente reversión de “La Marea”, parte del disco Próxima Estación: Esperanza del 2001.

Este estreno también llega con un video en el que vemos a Manu Chao cantándonos la canción y a una sensacional ilustración de “La Vecina del Patio”. Tenemos grandes esperanzas por tener más novedades de Manu Chao, por ahora acá te compartimos la nueva canción y si la quieres descargar da click acá.


Descubre la primera canción en español de Ibeyi ft. La Mala Rodríguez

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A días de descubrir el nuevo disco de Ibeyi, estrenan “Me Voy”, nuevo sencillo en colaboración con La Mala Rodríguez.

Hace dos años, un dúo de cubanas nos enamoraron con un increíble álbum debut: Ibeyi. Con cientos de emociones y sonidos encapsulados en 13 canciones, aada una tenía una increíble influencia de sonidos electrónicos, latinos, africanos e inclusive de cantos yoruba. Fue un disco sorprendente que nos dejó impactados con el talento de éstas jóvenes que no contaban con más de 25 años.

Tres años después de ese debut regresan con Ash, su segundo disco que conoceremos el próximo 29 de septiembre. Antes de ese lanzamiento, revelaron un sencillo más: “Me Voy”. Con tintes de ritmos latinos y una historia por primera vez en español, sobre ese instante en que pierdes a esa persona especial en tu vida, se complementan con la voz de La Mala Rodríguez.

“Me Voy” llega con su lado audiovisual, creado por la productora CANADA y bajo la dirección de MANSON. En el vemos poderosos momentos en los que Lisa-Kaindé y Naomi Díaz con La Mala Rodríguez dándole un sentimiento único.

Entre paisajes de naturaleza muerta y juegos de luces en las escenas se desarrolla esa seductora esencia de la canción.

Desde hace unos meses compartieron los nombres de los colaboradores de Ash con el saxofonista Kamasi Washington, el pianista Chilly Gonzáles. Sin dejar de mencionar que la producción estará a cargo de Richard Russell, quien produjo su primer disco.

Acá te compartimos la portada de Ash, el segundo disco de Ibeyi que sale a la luz el próximo 29 de septiembre.

Los Caligaris en una disputa amorosa en el video de “Frijoles”

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El lado audiovisual para “Frijoles” tiene una historia de suspenso e intriga protagonizada por Los Caligaris.

Llegar a los 20 años de historia merecen una celebración digna de recordarse y Los Caligaris han logrado hacerlo a lo grande por todo el continente americano. Además, en agosto sorprendieron con el EP Canciones Felices y dos canciones: “Frijoles” y “Camello”.

El primer tema de ese EP es “Frijoles” y estrena un intrigante video, en el cual vemos a la banda cordobesa tocando en un bar para una audiencia muy especial. Aprovechando esos tintes sonoros y en la letra, que remiten a Italia, la historia se da en una especie de taberna rodeados de unos personajes con perfil de mafiosos.

Mientras todos tocan una especial presentación para los mafiosos, cuando Martín Pampiglione canta “Con el cuchillo más cruel que tenía me hiciste está herida que no va a cerrar”, entra a escena la que parece ser la responsable de esa herida. Entre miradas incomodas y peligrosas el suspenso es intenso y se mantiene hasta el final. La dirección del video fue de Gabi Nicoli y Juano Mountford.

Canciones Felices contó con la producción de Martín Moska Lorenzo y Mariano Franceschelli, de Los Auténticos Decadentes, grandes responsables y aliados del sonido de Los Caligaris.

Seguramente para la fecha de celebración de 20 años en el Palacio de los Deportes de la Ciudad de México reventará en las gargantas de sus escuchas el próximo 7 de octubre.

 

Hello Seahorse! confirma su regreso a los escenarios y al estudio

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Después de tanta sospecha sobre el regreso de Hello Seahorse! a los escenarios, al fin confirman un concierto en el Teatro Metropolitan.

A días de cumplirse dos años sin un concierto de Hello Seahorse! en la Ciudad de México, este 13 de septiembre confirman su regreso a uno de sus escenarios más importantes: el Teatro Metropolitan.

Desde hace unas semanas la expectativa por su regreso aumentó cuando en sus redes apareció el mensaje: “25 11 2017 • CDMX #savethedate #helloseahorse”. Ahora sabemos que esa era la fecha par verlos por cuarta ocasión en uno de los escenarios más especiales en su carrera tras presentar a los disco Lejos. No tan Lejos y Arunima.

Esa pausa dio un respiro para que Denise Gutiérrez, Burgos, Bonnz!, Joe y Reez dedicarán su tiempo a otros proyectos. Denise andaba más enfocada en el diseño y ciertas colaboraciones especiales que van desde la celebración de 20 años de Panteón Rococó o en el disco Luces Fantasma de La Banda Bastön. Bonnz! andaba de locutor, además de ser baterista con Arial. Burgos y Reez crearon Samal Ayuka, banda entre el pop y la psicodelia.

En realidad, nunca se alejaron de la música, pero exploraron otros caminos sonoros, los cuales nutrirán a lo nuevo que están creando juntos en el estudio. Durante las últimas semanas, Joe, Bonnz! y Burgos han compartido en Instagram algunos de los momentos que viven en el estudio de grabación.

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El dia siguiente

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#djoe

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Aún no sabemos si ese trabajo culminará en un sencillo, EP o disco, pero lo que es cierto es la emoción que transmite volverlos a ver en el estudio y saber que los veremos el próximo 25 de noviembre en el Teatro Metropolitan. La preventa arranca el 21 de septiembre a partir de las 11 a.m.

Revive las canciones que sonaron el pasado 15 de noviembre del 2015 en el Plaza Condesa con Hello Seahorse! 10 años en vivo:

 

¡Ya están los horarios del Festival Coordenada y armamos la ruta iberoamericana!

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Al fin tenemos los horarios de Coordenada y ya podemos armar el recorrido iberoamericano por el festival.

Desde que conocimos el cartel de la cuarta edición del Festival Coordenada, comenzamos a imaginar la increíble experiencia que nos espera el próximo viernes 20 y sábado 21 de octubre en el Parque Trasloma de Guadalajara.

Para esta edición el festival crece a dos días y cuatro escenarios con grandes exponentes de la música iberoamericana y los exponentes internacionales que están girando por los mejores festivales en el mundo.

Esperando una de las mejores ediciones del Coordenada, llegó el complejo momento emocional al enfrentarse a los horarios. Acá te detalles del itinerario iberoamericano y esas decisiones difíciles a los que nos enfrentaremos, ¿A quién quieres ver?

20 de octubre

Las encargadas de abrir las actividades del festival son Ruido Rosa en el escenario Indio a las 4:10. En los primeros meses del 2017 lanzaron una canción inédita: “Persona”, la cual seguramente tendrá vida nueva en el escenario.


Después queda correr al escenario Viva Aerobus y escuchar a Centavrvs, con canciones de su próximo disco Somos Uno, del cual ya han dado dos adelantos con “Quebrar las Ventanas” y “El Punto Final”.

Tras su primera gira por España, División Minúscula llegará al escenario Escena Indio para presentar canciones del EP Secretos y al terminar, Mon Laferte tomará el escenario Indio para presentar La Trenza tras una gira latinoamericana y tres fechas en el Auditorio Nacional. Ese combo mientras el atardecer termina.

Para todos aquellos que querían ver a Carlos Sadness y a Cultura Profética, les tenemos una mala noticia: están en el mismo horario.

La noche cerrará con Simpson Ahuevo y su “Blunt de Guayaba” en el escenario AT&T a las 11:10 p.m. y con Nortec Collective: Bostich + Fussible con fiesta hasta la 1 de la mañana.

 

21 de octubre

 Hay cuatro poderosas razones para llegar temprano: La Habitación Roja, si eres amante de la música española; Estelares si amas la música hecha en Argentina; The Chamanas si te gusta el sonido fronterizo o Ghetto Kids si lo tuyo es bailar sin control.

Si querías ver a Reyno y a Tino el Pingüino, tendrás que decidirte por alguno de los dos a partir de las 4 p.m.

El sábado hay varios versus desde:

Okills o Las Victimas del Doctor Cerebro

Jarabedepalo o Insite

Los Planetas o El Rock Sinfónico

Kinky o Los Caligaris

Si solo quieres festejar los 30 años de Los Pericos y su nuevo disco Soundamerica o los 25 años de Lucybell y su nuevo álbum Magnético, tienes que estar en el escenario AT&T desde las 7 p.m.

Y para darle uno de los mejores cierres al festival Los Auténticos Decadentes y Molotov, ¿Qué más podemos pedir? ¿Ya imaginaste los días de Coordenada?



Acá la selección que hicimos con canciones del festival en nuestro perfil de Spotify.

 

Descubre a las bandas que se unen al ciclo 6 de Circuito Indio

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Desde Charlie Monttana a QBO son parte del nuevo ciclo de Circuito Indio que arranca el 27 de septiembre.

Con 2 mil 731 kilómetros recorridos desde que comenzó en mayo, el Circuito Indio sigue girando por 12 ciudades de México y confirma al talento del ciclo 6. Para esta gira tenemos proyectos consolidados y en crecimiento que se unen para generar una red y relación cercana entre los músicos, foros y el público.

Con cada ciclo llegan momento únicos y en este no será la excepción al tener en el escenario a Charlie Monttana, Crew Peligrosos, La Castañeda, Akil Ammar, Mexican Dubwiser, Liber Terán, Nana Pancha y QBO. Este ciclo comienza el 27 de septiembre y termina el 21 de octubre para preparar todo para el último ciclo, de acuerdo con lo dicho desde los primeros días del circuito.

Te compartimos las novedades con las que llegarán al ciclo 6:

Charlie Monttana

Un referente obligado del rock nacional llega al escenario de Circuito Indio. Durante sus casi tres décadas de trayectoria su producción discográfica supera los 25 álbumes. En este 2017 llega un disco más: Decreto por el regreso de los buenos tiempos, donde colabora con los hermanos Vega, de Radio Kaos, Gabriel Tejeda, voz de Perro Negro y Mon Laferte.

Crew Peligrosos

Una banda de hip-hop conformada por Jke, junto a P Flavor, Hunter y Rat Race, líderes de los barrios de Medellín, Colombia vienen por primera vez a México. Crew Peligrosos también es un proyecto de vida para sus integrantes que dividen su tiempo entre los escenarios y la escuela 4 elementos que brinda una alternativa artística a las problemáticas de los jóvenes de los barrios Aranjuez y a ver en el arte una opción para canalizar su expresión y energía. Descubre su sonido:

 

Akil Ammar

Su más reciente trabajo Frenesí, muestra un gran perfeccionamiento en su estilo y forma de escribir letras con mensajes contundentes. Cuenta con siete producciones discográficas donde ha colaborado con grandes músicos como Alika, Aniki, Javiera Mena, Lengualerta y Bocafloja.

 

La Castañeda

Luego de aquel festejo por sus 27 años ¡Delirios de Lucrecia!, La Castañeda está lista para girar por el país y encontrarse de nuevo con los miembros de la GFP (Gran Fraternidad Pelona) y sumar a sus filas a toda una nueva generación. Sin duda, este será uno de los conciertos más nostálgicos y arrebatadores de este Ciclo.

 

Mexican Dubwiser

El productor regiomontano Marcelo Tijerina es el creador y director de Mexican Dubwiser y girará por el circuito con su nuevo disco Border Frequency, que abre con bombo y platillo gracias a la colaboración de Tito Fuentes y Randy Ebright de Molotov, Tino el Pingüino y más.

 

Liber Terán

El camino solista de Liber Terán comenzó con el lanzamiento de El Gitano Western, un álbum en el que se dan cita algunos aires de la música gipsy para mezclarse con la música norteña, esa que Liber y muchos más, escuchamos durante nuestra infancia. Tres álbumes más tarde, su sonido es inconfundible y poderosamente andariego.

 

Nana Pancha

 Están festejando 20 años ininterrumpidos de carrera artística y llegarán al escenario de Circuito Indio. Parece que fue ayer cuando su primer sencillo, homónimo a la banda y en homenaje a Escuela de Vagabundos, sacudiera los festivales masivos de la época.

 

QBO

 Uno de los rasgos que ha caracterizado a QBO a lo largo de su carrera es que a pesar de su éxito, siempre han sabido mantener el contacto con sus escuchas. Al margen de los proyectos alternos de cada uno de sus miembros, QBO se ha sabido mantener y prueba de ello es Inmortal, su más reciente álbum, del que se desprende el sencillo “Romper Recuerdos”.

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